Fet, ich bin mit Grüßen zu dir gekommen. Analyse des Gedichts „Ich kam mit Grüßen zu dir...“ (A

Großartiges zum Thema Poesie:

Poesie ist wie Malerei: Manche Werke fesseln einen mehr, wenn man sie genau betrachtet, andere, wenn man weiter weggeht.

Kleine, niedliche Gedichte reizen die Nerven mehr als das Knarren ungeölter Räder.

Das Wertvollste im Leben und in der Poesie ist das, was schief gelaufen ist.

Marina Zwetajewa

Von allen Künsten ist die Poesie am anfälligsten für die Versuchung, ihre eigene Schönheit durch gestohlene Pracht zu ersetzen.

Humboldt V.

Gedichte sind erfolgreich, wenn sie mit spiritueller Klarheit verfasst sind.

Das Schreiben von Gedichten steht der Anbetung näher, als man gemeinhin glaubt.

Wenn du nur wüsstest, aus welchem Müll Gedichte ohne Scham wachsen ... Wie eine Löwenzahn auf einem Zaun, wie Kletten und Quinoa.

A. A. Achmatowa

Poesie besteht nicht nur aus Versen: Sie wird überall ausgeschüttet, sie ist überall um uns herum. Schauen Sie sich diese Bäume an, diesen Himmel – Schönheit und Leben gehen von überall aus, und wo Schönheit und Leben ist, ist Poesie.

I. S. Turgenjew

Für viele Menschen ist das Schreiben von Gedichten eine zunehmende seelische Qual.

G. Lichtenberg

Ein schöner Vers ist wie ein Bogen, der durch die Klangfasern unseres Seins gespannt wird. Der Dichter lässt unsere Gedanken in uns singen, nicht unsere eigenen. Indem er uns von der Frau erzählt, die er liebt, weckt er auf wunderbare Weise in unseren Seelen unsere Liebe und unseren Kummer. Er ist ein Zauberer. Indem wir ihn verstehen, werden wir zu Dichtern wie er.

Wo anmutige Poesie fließt, ist kein Platz für Eitelkeit.

Murasaki Shikibu

Ich wende mich der russischen Versifikation zu. Ich denke, mit der Zeit werden wir uns leeren Versen zuwenden. Es gibt zu wenige Reime in der russischen Sprache. Einer ruft den anderen. Die Flamme reißt unweigerlich den Stein hinter sich her. Durch das Gefühl entsteht Kunst. Wer ist nicht müde von Liebe und Blut, schwierig und wunderbar, treu und heuchlerisch und so weiter?

Alexander Sergejewitsch Puschkin

-...Sind deine Gedichte gut, sag es mir selbst?
- Ungeheuerlich! – sagte Ivan plötzlich kühn und offen.
- Schreiben Sie nicht mehr! – fragte der Neuankömmling flehend.
- Ich verspreche und schwöre! - sagte Ivan feierlich...

Michail Afanasjewitsch Bulgakow. "Der Meister und Margarita"

Wir alle schreiben Gedichte; Dichter unterscheiden sich von anderen nur dadurch, dass sie in ihren eigenen Worten schreiben.

John Fowles. „Die Geliebte des französischen Leutnants“

Jedes Gedicht ist ein Schleier, der über die Ränder einiger weniger Worte gespannt ist. Diese Worte leuchten wie Sterne, und durch sie existiert das Gedicht.

Alexander Alexandrowitsch Blok

Im Gegensatz zu modernen Dichtern haben antike Dichter im Laufe ihres langen Lebens selten mehr als ein Dutzend Gedichte geschrieben. Das ist verständlich: Sie waren alle ausgezeichnete Zauberer und verschwendeten sich nicht gern mit Kleinigkeiten. Daher verbirgt sich hinter jedem poetischen Werk jener Zeit sicherlich ein ganzes Universum voller Wunder – oft gefährlich für diejenigen, die die dösenden Zeilen achtlos wecken.

Max Fry. „Geschwätzige Tote“

Einem meiner tollpatschigen Nilpferde habe ich diesen himmlischen Schwanz geschenkt:...

Majakowski! Deine Gedichte erwärmen nicht, erregen nicht, infizieren nicht!
- Meine Gedichte sind kein Herd, kein Meer und keine Pest!

Wladimir Wladimirowitsch Majakowski

Gedichte sind unsere innere Musik, gekleidet in Worte, durchdrungen von dünnen Fäden von Bedeutungen und Träumen und vertreiben daher die Kritiker. Sie sind einfach nur erbärmliche Poesietrinker. Was kann ein Kritiker über die Tiefen Ihrer Seele sagen? Lass seine vulgären tastenden Hände nicht da rein. Lassen Sie die Poesie für ihn wie ein absurdes Muhen erscheinen, wie eine chaotische Anhäufung von Wörtern. Für uns ist dies ein Lied der Befreiung von einem langweiligen Geist, ein herrliches Lied, das auf den schneeweißen Hängen unserer erstaunlichen Seele erklingt.

Boris Krieger. „Tausend Leben“

Gedichte sind der Nervenkitzel des Herzens, die Erregung der Seele und Tränen. Und Tränen sind nichts anderes als reine Poesie, die das Wort abgelehnt hat.

Ich bin mit Grüßen zu dir gekommen,
Sag mir, dass die Sonne aufgegangen ist
Was ist mit heißem Licht?
Die Laken begannen zu flattern;

Sag mir, dass der Wald aufgewacht ist,
Alle sind aufgewacht, jeder Zweig,
Jeder Vogel war erschrocken
Und voller Durst im Frühling;

Sag mir das mit der gleichen Leidenschaft,
Wie gestern kam ich wieder,
Dass die Seele immer noch das gleiche Glück ist
Und ich bin bereit, Ihnen zu dienen;

Sag mir das von überall her
Es weht über mich vor Freude,
Dass ich selbst nicht weiß, dass ich es tun werde
Singe – aber nur das Lied reift.

Analyse des Gedichts „Ich kam mit Grüßen zu dir“ von Fet

A. Fet gilt als einer der lyrischsten russischen Dichter. Seine Arbeit widmet sich ausschließlich der Beschreibung der Natur und den freudigen menschlichen Gefühlen. Es enthält keine pompösen Phrasen, keine komplexen philosophischen Konstruktionen oder politischen und sozialen Forderungen. Das ist wirklich „Kunst um der Kunst willen“. Eines der markanten Beispiele für Fets Texte ist das Gedicht „Ich kam mit Grüßen zu dir“, das der junge Dichter 1843 schrieb.

Der Vers ist ein begeisterter Monolog des lyrischen Helden an seine Geliebte. Der junge Mann ist von Lebensdurst erfüllt. Berauscht von der Liebe sieht er ihre Manifestationen überall. Der Sonnenaufgang und der Beginn eines neuen Tages lassen ihn mit dem ersten Morgengruß zu seiner Geliebten eilen. Für viele ist der Morgen der Beginn eines Arbeitstages mit seinen eigenen Problemen und Schwierigkeiten. Der lyrische Held ist noch nicht mit Sorgen belastet. Er begrüßt den Morgen mit offenen Augen und offener Seele, jedes Mal, als wäre er wiedergeboren. Einzigartig für ihn ist auch das nächste Treffen mit seiner Geliebten, die seine Freude voll und ganz teilen kann.

Fet verwendet sein charakteristisches Motiv der Einheit des Menschen mit der Natur. Zusammen mit dem lyrischen Helden erwacht der Wald voller Vogelgezwitscher. Der Autor weist auf die Unveränderlichkeit seiner Gefühle für seine Geliebte hin, auf seine Bereitschaft, ebenso sicher ihr demütiger Diener zu sein.

Der lyrische Held kann das volle Ausmaß der Freude, die ihn erfasste, nicht in menschlichen Worten wiedergeben. In seiner Seele reift ein „Lied“, dessen Inhalt ihm noch unbekannt ist. Dies wird als Erwartung der kreativen Inspiration des Dichters angesehen, die ihn überwältigen und zu einem weiteren schönen Werk führen wird.

Fet sprach hervorragend Russisch. In dem Gedicht verwendet er ein Minimum an Ausdrucksmitteln: Personifizierung („die Sonne... flatterte“, „der Wald wachte auf“), Beinamen („heiß“, „Frühling“). Sie sind nicht entscheidend. Der Aufbau des Gedichts selbst ist wichtig. Der Tetrameter-Trochee erzeugt ein Gefühl von Geschmeidigkeit und Melodie. Die besondere Idee von Fet ist, dass das gesamte Werk ein Satz ist. Die vier Vierzeiler sollten in einem Atemzug, leicht und frei wahrgenommen werden. So symbolisiert nicht nur der Inhalt, sondern auch die Form des Gedichts Jugend und neue schöpferische Kräfte.

„Ich kam mit Grüßen zu dir“ ist eine echte Hymne des Lyrikers. Das Gedicht erfreute sich bei den Zeitgenossen großer Beliebtheit und erfreut sich bis heute großer Beliebtheit.

Afanasy Afanasyevich Fet ist ein Mann, der sich im Laufe seines Lebens geschlagen geben, die Bitterkeit über den Verlust seiner geliebten Frau erfahren und Meisterwerke der russischen Literatur schaffen musste.
Afanasy Afanasyevich Fet ist eine ziemlich mysteriöse Person, schwer zu verstehen. Sein Lebensweg kann in keiner Weise als glatt, mittelmäßig oder mittelmäßig bezeichnet werden, ebenso wie seine Kreativität. Die Geheimnisse, die Fet als Person und Dichter umhüllten, reichen bis zu den Anfängen zurück, die sowohl bei Kunstkritikern als auch bei gewöhnlichen Poesieliebhabern viele Fragen aufwarfen. Das Überraschendste ist, dass schon vor Afanasy Afanasyevich nicht alle Türen zur Vergangenheit offen standen, die mit der Herkunft des ihm bei der Geburt gegebenen Nachnamens zu tun hatten.

Fet als umstrittene Persönlichkeit in Kunst und Leben

Das Leben des russischen Lyrikers war von Liebesgeheimnissen und detektivischen Wendungen begleitet, die er eines Tages als die Handlung seines komplexen Romans bezeichnen würde. Der Abenteuergeist war im Leben des Schriftstellers bereits vor seiner Geburt präsent. Afanasys Mutter, die schwanger ist, arrangiert mit ihrem Geliebten eine Flucht und verlässt ihren rechtmäßigen Ehemann, der der Vater ihres Kindes war.

Bei der Geburt erhält der Junge den Adelsnamen Shenshin, der dem Liebhaber seiner Mutter gehört. Als der junge Mann 14 Jahre alt wird, erleidet er einen tödlichen Schlag: Das Wichtigste im Leben wird ihm genommen – der Nachname seines Stiefvaters sowie die Privilegien des Adels.

Nach solchen Ereignissen ist Fet besessen von der Idee, seinen Nachnamen zurückzugeben, der ihn als privilegierten Menschen in der Gesellschaft definiert. Als Student bevorzugte er Philosophie und schrieb sich daher an der Moskauer Universität ein.

Während seiner Studienzeit lernte der Dichter Schriftsteller wie Jakow Polonski und Wladimir Solowjow kennen. Nach seinem Universitätsabschluss vergisst der Dichter die Berufung zum Adelstitel nicht und geht zum Militärdienst.

Die Liebe ihres Lebens, Maria Lazic, wurde beim Gottesdienst vom Lyriker überholt; trotz ihrer unbändigen Leidenschaft erhält ihre Angebetete kein Angebot. Afanasy konnte sich ein Leben mit einem Mann, der keinen materiellen Reichtum hatte, nicht vorstellen und beendete seine Beziehung zu Maria.

Der nächste Todesstoß war der Tod seiner Geliebten. Danach konnte Afanasy bis zu seinem Lebensende das Meer aus Schmerz und Verlust, das in seinem Herzen brodelte, nicht beruhigen.

Der Dichter vergötterte das Bild seiner Geliebten; sie war seine Muse. Als sich die Autorin an ihren Tod erinnerte, vergifteten bittere Tränen seine Seele. Nachdem Sie die Gedichte des Dichters studiert haben, können Sie dem Thema der tragischen Liebe nachspüren.

Fet ist einer dieser kreativen Menschen, die „Kunst um der Kunst willen“ gemacht haben. Sein Lebensweg, in dem er materiellen Reichtum anstrebte und eine unattraktive, aber wohlhabende Frau heiratete, unterschied sich von seinem kreativen Leben.

Der Lyriker forderte, seine Gedichte nach den Gesetzen der Kunst zu beurteilen und nicht nach ihrem gesellschaftlichen Wert. Die Hauptmotive von Afanasys Kreativität sind die Feier der Schönheit der Natur und reine Liebe. Die Technik, Fets Kreationen zu schreiben, ist impressionistisch. Es gibt keine Beschreibung des Bildes als Ganzes; der Autor scheint sich an Auszüge aus diesem Moment zu erinnern, der ihn berührte.

Die Texte des Dichters sind voller assoziativer Elemente. Wenn ein Dichter ein Objekt auswählt, ist nicht dessen direkte Bedeutung gemeint, sondern welche Gefühle und Emotionen es hervorruft. In seinen Gedichten verwendete Fet die Technik des Lautschreibens, sodass der Text beim Lesen melodisch ist und sich leicht in die Noten einfügt.

Fets Tod ereignete sich nach einem erfolglosen Selbstmordversuch; er blieb vielen als umstrittene Persönlichkeit in Erinnerung, an der bis heute Interesse besteht.

Analyse des Gedichts „Ich kam mit Grüßen zu dir“

Der Text enthält Themen der Poesie: Gesang, Liebe und Natur. Für Fet liegt das Konzept der Schönheit in diesen drei Substantiven, unersetzlich und untrennbar. Bestätigung dieser Zeile:

Dass ich selbst nicht weiß, dass ich es tun werde
Singe – aber nur das Lied reift.

Sag mir das mit der gleichen Leidenschaft,
Wie gestern kam ich wieder,
Dass die Seele immer noch das gleiche Glück ist
Und ich bin bereit, Ihnen zu dienen.

Sagen Sie, dass der Wald aufgewacht ist
Alle sind aufgewacht, jeder Zweig,
Jeder Vogel war erschrocken

Die Hauptelemente waren Wörter und Kombinationen – „Lied“, „Hallo“, „Glück“, „Sonne“, „Zittern der Blätter“, „Licht“. Der emotionale Kontext jedes dieser Elemente hat etwas gemeinsam und bildet die Inspiration des jungen Mannes – Liebe, Spaß, Freude.

Fet nutzt aktiv Funktionen, die zur Darstellung des Bildes beitragen:

Beinamen – „Frühlingsdurst“, „heißes Licht“;

Personifikationen – „der Wald erwachte“, „die Sonne flatterte über die Blätter“;

Metaphern – „Das Lied reift“, „Die Seele ist bereit, dem Glück zu dienen“;

Unter Alliteration versteht man die Wiederholung der Laute „s“ und „v“.

Solche Techniken helfen, sich das Erwachen des Frühlings vorzustellen, das Rascheln der Blätter zu hören und den Wind zu spüren, der durch den Wald rauscht.

Es sei darauf hingewiesen, dass es sich um ein Werk mit vier Strophen handelt, bei dem der Autor psychologische Parallelität anwendete – eine klare Übereinstimmung der Strophen untereinander. Nach der Lektüre der ersten beiden Strophen taucht der Leser in einen Frühlingsmorgen ein. Die folgenden Strophen erzählen von den Erlebnissen des Helden und seinem Gemütszustand.

Der erste Vierzeiler ist eine Beschreibung der Sonne, die alle um ihn herum erweckte. Fet verwendet den Beinamen „heiß“ und betont damit die Rolle der Sonne. In der letzten Zeile „zitterten die Blätter“ verwendete der Autor ein assoziatives Mittel, mit dessen Hilfe der Leser alle emotionalen Schattierungen des Textes spüren kann. Der zweite Vierzeiler erzählt von dem Moment, als die Energie der Sonne den gesamten Wald erweckte. Die Erweckung drückt sich in den Gefühlen des lyrischen Helden aus, seiner Frühlingsfreude.

Der dritte Vierzeiler ist erfüllt von Sonnenstrahlen, Frühlingsfreuden, mit denen der lyrische Held aufgeladen ist.

Der letzte Vierzeiler verstärkt ebenso wie die letzten Pinselstriche die Bedeutung der vorherigen Strophen, betont die spirituelle Freude, die fröhliche Stimmung des Helden und das Lob des Liedes. Fet lenkt die Aufmerksamkeit des Lesers genau auf die letzten Worte, denn sie enthalten die Hauptidee des Gedichts.

Wenn die Natur erblüht und erwacht, dann überträgt sich der Zustand der umgebenden Welt auf die menschliche Seele. Fet vermittelte dem Leser das Bild eines lyrischen Helden, der sich als Teil dieser Welt fühlt, die besten Gefühle mit allen teilen möchte und dessen Herz voller Liebe ist.

Merkmale des Gedichts „Ich kam mit Grüßen zu dir“

In Afanasys Texten nahmen zu allen Zeiten farbenfrohe Beschreibungen von Wörtern mit einer für sie ungewöhnlichen Bedeutung sowie der Wunsch, spirituelle Freude mit dem Leser zu teilen, einen besonderen Platz ein. In dem Werk beobachtet der Leser, wie die Worte „Frühling“, „Sonnenschein“, „Glück“ eine Melodie bilden – all dies verkörpert die Seele des Dichters, wie das Lied eines jungen Mannes, der von einem Gefühl der Liebe beseelt ist und Freude. Dem Autor gelang es auch, Wörter zu wählen, die die Frühlingsatmosphäre verstärken – „lustige Schläge“, „zittern“.

Das Gedicht besteht aus nur einem Satz, um den Effekt der Integrität der Wiedervereinigung von Natur und Mensch zu erzeugen. Um das Gedicht zu schreiben, wählte der Dichter einen zweisilbigen Trochäus, der in Verbindung mit weiblichen Reimen Liedmotive hinzufügt, wodurch die Musikalität und Zärtlichkeit des Werkes entsteht.

Das Werk „Ich kam mit Grüßen zu dir“ ist eine Geschichte der Harmonie von Liebe, Frühling und Mensch, die in einem Atemzug existiert, wie eine leichte Brise, ein bestimmter Moment, in dem man für immer bleiben möchte. Dieses Gedicht ist eine Welt, in der es dem Autor gut geht, dies ist ein Ort, an dem er möglicherweise nicht an den Verlust der Liebe denkt.

Jede Zeile weckt Bewunderung und den Wunsch, das Gefühl zu verstehen, das der lyrische Held erworben hat. Fet gab der russischen Literatur ein helles Märchen über einen glücklichen Mann, der jeden Moment genießt.

Wann hat Afanasy Afanasyevich beschlossen, mit Grüßen zu kommen?

Das Gedicht wurde für den russischen Lyriker zu einem poetischen Manifest, zu einem Monolog eines inspirierten jungen Mannes an seine Geliebte. Dieses Kunstwerk erschien 1843, als Afanasy 23 Jahre alt war. In seinen Werken vermittelte er die ganze Zärtlichkeit und Romantik dieser Zeit. In dieser Zeit ist das Leben des jungen Mannes noch immer geprägt von der Furchtlosigkeit menschlicher Verurteilung und dem Mut liebevoller Taten.

Die Arbeit spielte eine wichtige Rolle in Fets Werk. Der Dichter schuf ein Meisterwerk als Hymne über die ewige Liebe, die niemals vergeht und immer beim Helden ist. Der Leser lernte ihn erstmals in einer Zeitschrift namens „Domestic Notes“ kennen. Die Veröffentlichung wurde als Titel auf der ersten Seite platziert, und das sagt viel aus. Zeitschriften platzieren an einer solchen Stelle nur die Materialien, die sie wertschätzen und die sie für eine Veröffentlichung an prominenter Stelle halten. Diese Veröffentlichung unterstrich erneut die Bedeutung von Fets Beitrag zur russischen Literatur.

Fet ist ein Mann mit zwei Lebensgeschichten

Fet ist ein Konservativer im Leben, der Glück als materiellen Reichtum definiert. Er ist ein Lyriker, der pure Liebe zur Natur besungen hat. Die Welt der Poesie war für Fet eine Abstraktion von der Außenwelt, Problemen und sozialen Widersprüchen.

Obwohl er als Mensch mit wenigen Menschen sympathisieren konnte, gelang es ihm als Dichter, mit seiner Schöpfung eine einzige menschliche Seele zu erobern. Gleichzeitig wurde sein Werk immer wieder kritisiert, denn nicht jeder liest gerne über ein helles und schönes Gefühl.

Manche wollten in ihren Gedichten gesellschaftliche, aktuelle Themen sehen; genau das vermied der Dichter. In seiner Welt der Poesie empfand er Trost, der ihm im wirklichen Leben fehlte. Er selbst lebt in den Gedichten von Afanasy Fet, und das Meisterwerk „Ich kam mit Grüßen zu dir“ ist ein Beweis dafür.

Ich bin mit Grüßen zu dir gekommen,
Sag mir, dass die Sonne aufgegangen ist
Was ist mit heißem Licht?
Die Laken begannen zu flattern;

Sag mir, dass der Wald aufgewacht ist,
Alle sind aufgewacht, jeder Zweig,
Jeder Vogel war erschrocken
Und voller Durst im Frühling;

Sag mir das mit der gleichen Leidenschaft,
Wie gestern kam ich wieder,
Dass die Seele immer noch das gleiche Glück ist
Und ich bin bereit, Ihnen zu dienen;

Sag mir das von überall her
Es weht über mich vor Freude,
Dass ich selbst nicht weiß, dass ich es tun werde
Singe – aber nur das Lied reift.

Analyse des Gedichts „Ich kam mit Grüßen zu dir“ von Fet

„Ich kam mit Grüßen zu dir“ ist eine echte Hymne des Lyrikers. Das Gedicht erfreute sich bei den Zeitgenossen großer Beliebtheit und erfreut sich bis heute großer Beliebtheit.

1) Schöpfungsgeschichte. Das Gedicht „Ich kam mit Grüßen zu dir“ wurde 1843 vom Dichter geschrieben und im selben Jahr in der Zeitschrift „Otechestvennye zapiski“ als Titel veröffentlicht.

2) Thema. Das Gedicht ist ein Appell an die Geliebte. Es verbindet die Themen Natur und Liebe – zwei untrennbare Themen in Fets Werk.

3) Hauptidee.

Die Hauptidee des Gedichts besteht darin, die Stimmung und den Geisteszustand zu vermitteln, den ein Mensch an einem klaren, sonnigen Morgen erlebt.

4) Zusammensetzung. Kompositorisch ist das Gedicht vom Autor in vier Strophen-Vierzeiler gegliedert. Entsprechend der semantischen Komponente lässt sich das Gedicht in zwei Teile gliedern. In den ersten beiden Strophen beschreibt der Autor die Veränderung der Natur bei Sonnenaufgang:

Sag mir, dass der Wald aufgewacht ist,

Alle sind aufgewacht, jeder Zweig...

In den letzten beiden Strophen beschreibt Fet seine Gefühle, seinen Geisteszustand:

Sag mir das von überall her

Ich fühle mich glücklich...

5)Bildanalyse. Dieses Meisterwerk der Landschaftslyrik hat zwei zentrale Bilder: die erwachende Natur und einen jungen Mann, der die Liebe kennengelernt hat.

Fets Natur ist strahlend; Sie ist nicht traurig oder düster, sie strahlt ganz unter den Strahlen der aufgehenden Sonne:

Was ist mit heißem Licht?

Die Laken flatterten...

Fets Wald wacht wie ein Mensch auf und bewegt sich. Die ganze Natur ist belebt, erfüllt von Licht und Wärme.

Der junge Mann ist in der gleichen Stimmung wie die Natur. Er freut sich über diesen Sonnenurlaub. All dies ermutigt ihn, zu seiner Geliebten zu kommen und sich ihr ganz zu widmen:

Dass die Seele immer noch Glück ist

Und ich bin bereit, Ihnen zu dienen ...

Der junge Mann ist beeindruckt von dem Mädchen, der Natur, und diese inspiriert ihn mit Spaß und Freude, die er in einem bereits reifenden Lied ausdrücken wird.

6) Reim, Größe, Syntax. Der Reim ist Kreuz. Das poetische Metrum ist der trochäische Tetrameter. Das Gedicht ist sehr melodisch, und obwohl es keine Ausrufe enthält, scheint es mir, dass es in einem erhabenen Ton gelesen werden sollte. Der Autor verwendet kein schwieriges Vokabular, da es hier unangemessen ist. Dieses Gedicht ist in der einfachsten Sprache verfasst, so dass sogar ein Kind seine Bedeutung verstehen kann.

Das syntaktische Merkmal besteht darin, dass das Gedicht in einem komplexen Satz geschrieben ist, was dem Werk Integrität verleiht.

8) Meine Meinung. Dieses helle Gedicht ist erfüllt von Lebensfreude, kindlicher Naivität, Reinheit – all diese Gefühle werden mir beim Lesen des Gedichts vermittelt. Wenn ich diese Zeilen lese, vergesse ich meine Probleme und möchte einfach nur die Welt um mich herum bewundern, ich möchte singen und lieben. Meiner Meinung nach ist dies eines der hellsten, hellsten und erstaunlichsten Gedichte, die ich je gehört habe. Dank dieser Gedichtgeschichte verstand ich, warum Fet der Dichter der „reinen Kunst“ genannt wird.

Aktualisiert: 28.09.2017

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