Essay „Ich bin ein kreativer Mensch!

Bin ich ein kreativer Mensch? Jawohl! Zweifellos! Jetzt in meinem wunderbaren Alter kann ich mit Zuversicht sagen: Ja, ich bin ein kreativer Mensch!

Als Kind, das sich in allen Kreisen und Sektionen einschrieb, an allen Wettbewerben und Wettbewerben teilnahm, verstand ich die Bedeutung dieser Worte nicht. Aber jetzt, wo das Leben mir die Möglichkeit gegeben hat, jeden Tag kreativ zu sein, verstehe ich, dass dies ein wesentlicher Bestandteil meiner Seele ist. Ich liebe es wirklich, etwas Neues und Interessantes zu schaffen. Ich mag es, die Welt um mich herum heller und bunter zu machen.

Ich bin ein Lehrer! Bevor ich mich für diesen Beruf entschieden habe, habe ich als Designerin, Verkäuferin und Nachhilfelehrerin gearbeitet. Und erst im Beruf des Erziehers wurde mir klar, dass ich mein ganzes Leben lang nur nach Kreativität strebte. Jemand wird sagen, dass es viele Berufe mit einem direkten, kreativen Fokus gibt. Was hat der Lehrer damit zu tun? Es gibt Musiker, Maler, Schriftsteller und Künstler, Dichter und Tänzer. Hier haben Sie die Möglichkeit, Ihr kreatives Talent zu zeigen! Und ich werde sagen: Sie irren sich zutiefst!Der Erzieher muss alles können – spielen, zeichnen, kleben, basteln, singen, tanzen und singen und vieles mehr mit Kindern kommunizieren. Nur ein kreativer Pädagoge kann kreative Kinder entwickeln. Schließlich sind dies dieselben zukünftigen Dichter und Musiker, Maler und Schauspieler. Und auch wenn ihre Talente in so jungen Jahren noch nicht so hell zum Vorschein kommen, ist es meine Aufgabe, ihnen beizubringen, wie man kreiert, kreiert und erfindet. Bringen Sie ihnen bei, zu verstehen, dass sie als Fünfjährige bereits ihre eigenen Neigungen zur Kreativität kennen. In dieser wichtigen Lebensphase, in der für das Baby alles interessant ist, wenn es lernt und sein intellektuelles, emotionales und körperliches Potenzial entwickelt, ist es wichtig, dass die kreative Ader parallel zu all seinen Qualitäten fließt.

Jede Kreativität erfordert Inspiration.Ein Mensch kann bestimmte Probleme oder Angelegenheiten kreativer Natur nicht bewältigen, wenn er keine Inspiration hat. Meine Kinder inspirieren mich. Sie sollten ihre glücklichen Gesichter und lustigen Versuche sehen, etwas Schönes und Originelles zu schaffen. Sie müssen dieses Gefühl der Zufriedenheit und Freude spüren, wenn Sie Ihre kreativen Ideen in Kinder einbringen. Ihre unverständlichen Zeichnungen, lustigen Bastelarbeiten und überhaupt alles, was sie mit eigenen Händen machen, sind nicht mit den Werken großer Künstler und Musiker zu vergleichen, denn in diese Dinge steckt ihre ganze Kinderseele.

Heute sollte jeder Pädagoge bereit sein für kreatives Handeln. Dies ist der Schlüssel zum Erfolg und zur Relevanz dieses Berufs. Aber leider strebt nicht jeder nach kreativer Entwicklung. Es hängt von den menschlichen Eigenschaften und Wünschen ab. Kreativität beginnt, wenn Sie Interesse und Liebe für Ihre Arbeit zeigen. Ich kann mit Zuversicht sagen: Ich liebe meinen Beruf! Ich bin stolz, Erzieherin zu sein! Und ich bin stolz, ein kreativer Mensch zu sein!

Erzieherin Sitnikova Tatyana Ivanovna, MBDOU Nr. 96 "Kalinka".

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MINISTERIUM FÜR BILDUNG UND WISSENSCHAFT DER RUSSISCHEN FÖDERATION

FGOU HPE "UDMURTSK STAAT UNIVERSITÄT"

INSTITUT FÜR PÄDAGOGIE, PSYCHOLOGIE UND SOZIALTECHNIK

ABTEILUNG FÜR ALLGEMEINE PSYCHOLOGIE

Abstraktes Thema

"PERSÖNLICHKEIT UND KREATIVITÄT"

Abgeschlossen von: Kazarova O.V.

Geprüft von: Vasyura S.A.

Ischewsk 2011

Einführung

Das Problem der Kreativität ist heutzutage so dringlich geworden, dass es zu Recht als „Jahrhundertproblem“ bezeichnet wird. Sowohl westliche als auch russische Psychologen beschäftigen sich seit mehreren Jahrzehnten mit diesem Problem. Aber das Phänomen der Kreativität entzog sich lange Zeit einem genauen psychologischen Experiment, da die reale Lebenssituation passte nicht in seinen Rahmen, immer begrenzt durch eine bestimmte Aktivität, ein bestimmtes Ziel.

Kreativität ist kein neues Forschungsthema. Sie hat schon immer Denker aller Epochen interessiert und den Wunsch geweckt, eine "Theorie der Kreativität" zu schaffen.

Auf Wende von XIX- XX Jahrhunderte, als spezielles Forschungsgebiet, begann die "Wissenschaft der Kreativität" Gestalt anzunehmen; „Kreativitätstheorie“ oder „Kreativitätspsychologie“.

Die Situation der wissenschaftlich-technischen Revolution in der zweiten Hälfte des 20 Ansätze sind nicht anwendbar; Die wissenschaftliche und technologische Revolution führt zu neuen Arten von Kunst, macht Kunstwerke für die Menschen zugänglicher.

Kreativität Persönlichkeit Aktivität

1. Das Konzept und die Natur von Kreativität

Eine der häufigsten Definitionen von Kreativität ist Produkt oder Ergebnis. Als Kreativität wird in diesem Fall alles anerkannt, was zur Entstehung von etwas Neuem führt. Antonio Dzikiki, der berühmte italienische Physiker, der eine Reihe seiner Werke der Psychologie wissenschaftlichen Schaffens gewidmet hat, gibt eine sehr charakteristische Definition für diesen Ansatz: „Kreativität ist die Fähigkeit, etwas zu erzeugen, das noch nie zuvor bekannt, getroffen oder beobachtet wurde.“

Auf den ersten Blick kann diese Aussage akzeptiert werden. Aber: Erstens interessiert sich die Psychologie für die innere Welt des Individuums und nicht für das, was durch seine Tätigkeit geboren wird; zweitens ist nicht klar, was als neu zu betrachten ist. Schauen wir uns einige Beispiele an.

Es gibt einen zweiten Ansatz zur Definition und Bewertung von Kreativität nicht durch das Produkt, sondern durch den Grad der Algorithmisierung des Aktivitätsprozesses. Wenn der Aktivitätsprozess einen starren Algorithmus hat, ist darin kein Platz für Kreativität. Es wird ziemlich angenommen, dass ein solcher Prozess zu einem vorbestimmten Ergebnis führt. Dieser Ansatz geht jedoch davon aus, dass jeder unalgorithmierte Prozess unweigerlich zur Schaffung eines Originalprodukts führt, das zuvor nicht existierte. Es ist leicht zu erkennen, dass hier jede sich spontan entwickelnde Aktivität kreativen Akten zugeschrieben werden kann. Zum Beispiel die Aktivitäten von Menschen mit psychischen Störungen, das Zeichnen von Primaten, das Erkundungsverhalten von Ratten oder Krähen usw. Eine solche Tätigkeit erfordert keine besondere geistige Anstrengung, großes Wissen, Geschick, natürliche Begabung und alles, was normalerweise mit menschlicher Kreativität in ihrem höchsten Verständnis verbunden ist.

Aus psychologischer Sicht besonders wertvoll ist der Prozess des kreativen Arbeitens selbst, das Studium des Prozesses der Kreativitätsvorbereitung, das Erkennen von Formen, Methoden und Mitteln der Kreativitätsentwicklung.

Kreativität wird als höchste Form der Persönlichkeitsaktivität charakterisiert, die eine langfristige Vorbereitung, Gelehrsamkeit und intellektuelle Fähigkeiten erfordert. Kreativität ist die Grundlage des menschlichen Lebens, die Quelle allen materiellen und geistigen Reichtums.

Ein weiterer komplexer Begriff – der Begriff des Wesens der Kreativität – ist mit der Frage nach den Bedürfnissen des Einzelnen verbunden.

Die menschlichen Bedürfnisse werden in drei grundlegende Gruppen eingeteilt: biologische, soziale und ideale.

Biologische (Lebens-)Bedürfnisse sind darauf ausgerichtet, die individuelle und Spezies-Existenz eines Menschen zu sichern. Daraus entsteht eine Vielzahl materieller Quasi-Bedürfnisse: Nahrung, Kleidung, Wohnung; in der Technologie, die für die Herstellung materieller Güter erforderlich ist; zum Schutz vor schädlichen Einflüssen. Das biologische Bedürfnis beinhaltet auch das Bedürfnis, Energie zu sparen, was den Menschen dazu veranlasst, nach dem kürzesten, einfachsten und einfachsten Weg zu suchen, um seine Ziele zu erreichen.

Soziale Bedürfnisse umfassen das Bedürfnis, einer sozialen Gruppe anzugehören und einen bestimmten Platz darin einzunehmen, die Zuneigung und Aufmerksamkeit anderer zu genießen, das Objekt ihrer Liebe und ihres Respekts zu sein. Dazu gehört auch das Bedürfnis nach Führung oder das umgekehrte Bedürfnis, geführt zu werden.

Zu den idealen Bedürfnissen gehören die Bedürfnisse der Erkenntnis der umgebenden Welt als Ganzes, in ihren einzelnen Teilen und des eigenen Platzes in ihr, der Erkenntnis des Sinns und Zwecks der eigenen Existenz auf Erden.

IP-Adresse Pavlov stufte das Suchbedürfnis als biologisch ein und betonte, dass der grundlegende Unterschied zu anderen Lebensbedürfnissen darin besteht, dass es praktisch nicht befriedigt werden kann. Das Suchbedürfnis dient als psychophysiologische Grundlage für Kreativität, die wiederum der Hauptmotor des gesellschaftlichen Fortschritts ist. Daher ist seine Ungesättigtheit von grundlegender Bedeutung, denn es kommtüber das biologisch vorgegebene Bedürfnis nach ständiger Veränderung und Entwicklung.

Das Studium der Kreativität als eine der natürlichsten Formen der menschlichen Erkenntnis des biologischen Bedürfniss nach Suche und Neuheit hat in der Psychologie eine lange Tradition. Viele Psychophysiologen neigen dazu, Kreativität als eine Art Aktivität zu sehen, die darauf abzielt, eine Problemsituation zu ändern oder auf Veränderungen des Subjekts selbst, das damit interagiert.

Die Schöpfer selbst sagen oft, dass die Manifestationen von Kreativität oft von veränderten Bewusstseinszuständen begleitet werden. Trotz der Tatsache, dass Biographen herausragender Persönlichkeiten oft über die Neigung vieler großartiger Menschen zu äußerer, künstlicher Stimulation kreativer Aktivität (Alkohol, Kaffee, verschiedene Psychopharmaka) zeigen Studien von Physiologen, dass die Suchaktivität die Widerstandsfähigkeit des Körpers gegen die Auswirkungen einer Vielzahl schädlicher Umweltfaktoren, einschließlich Alkohol und verschiedener Psychopharmaka, signifikant erhöht.

Zusammenfassend stellen wir fest, dass in Bezug auf die kreative Aktivität der Hauptfaktor, der die Generierung von kreativen Vermutungen und Hypothesen anregt, die Stärke des Bedarfs (Motivation) ist, und die Faktoren, die den Inhalt der Hypothesen bestimmen, sind die Qualität dieses Bedarfs und die Bewaffnung des schöpferischen Subjekts, die Reserven seiner Fähigkeiten und Kenntnisse. Intuition, die nicht vom Bewusstsein kontrolliert wird, arbeitet immer für das Bedürfnis, das die Hierarchie der Bedürfnisse einer bestimmten Persönlichkeit dominiert. Die Abhängigkeit der Intuition vom dominanten Bedürfnis (biologisch, sozial, kognitiv etc.) muss immer berücksichtigt werden. Ohne ein ausgeprägtes Erkenntnisbedürfnis (das Bedürfnis, stundenlang über dasselbe nachzudenken) ist es schwierig, auf produktive schöpferische Tätigkeit zu zählen. Wenn die Lösung eines wissenschaftlichen Problems für einen Menschen nur ein Mittel ist, um beispielsweise gesellschaftlich prestigeträchtige Ziele zu erreichen, erzeugt seine Intuition Hypothesen und Ideen zur Befriedigung des entsprechenden Bedürfnisses. Die Wahrscheinlichkeit, ein grundlegend neues zu bekommen wissenschaftliche Entdeckung in diesem Fall relativ klein.

Wie wir sehen, gibt es keine klare, zufriedenstellende Definition von Kreativität und ihrer Natur, aber ich möchte betonen, dass Kreativität nichts anderes ist als die Schaffung von etwas Neuem, egal ob es sich um eine ausschließlich neue Seite in der Geschichte oder um bearbeitetes Material handelt ... ...

Arten von Kreativität und ihre Eigenschaften

Kreativität wird seit langem in künstlerische und wissenschaftliche unterteilt.

Künstlerisches Schaffen hat keinen direkten Fokus auf Neuheit, es wird nicht mit der Produktion von etwas Neuem identifiziert, obwohl Originalität in der Regel zu den Kriterien für künstlerisches Schaffen und Beurteilungen künstlerischer Begabung zählt.

Künstlerisches Schaffen beginnt mit einer erhöhten Aufmerksamkeit für die Phänomene der Welt und setzt „seltene Eindrücke“ voraus, die Fähigkeit, sie in Erinnerung zu behalten und zu begreifen.

Das Gedächtnis ist ein wichtiger psychologischer Faktor im künstlerischen Schaffen. Für den Künstler ist es nicht spiegelbildlich, selektiv und hat einen gestalterischen Charakter.

Der kreative Prozess ist ohne Vorstellungskraft undenkbar, die es Ihnen ermöglicht, die im Gedächtnis gespeicherte Kette von Ideen und Eindrücken zu reproduzieren.

Bewusstsein und Unterbewusstsein, Vernunft und Intuition sind am künstlerischen Schaffen beteiligt. Dabei spielen unterbewusste Prozesse eine besondere Rolle.

Der amerikanische Psychologe F. Berron untersuchte eine Gruppe von 56 Schriftstellern – seine Landsleute – mit Hilfe von Tests und kam zu dem Schluss, dass Emotionalität und Intuition bei Schriftstellern hoch entwickelt sind und über Rationalität siegen. Von den 56 Probanden entpuppten sich 50 als „intuitive Persönlichkeiten“ (89%), während es in der Kontrollgruppe, die beruflich fernab künstlerischer Kreativität umfasste, mehr als dreimal weniger Persönlichkeiten mit ausgeprägter Intuition (25%). Die Bedeutung der Intuition in der Kreativität wird auch von den Künstlern selbst beachtet.

Idealistische Konzepte machten die Rolle des Unbewussten im kreativen Prozess absolut.

So interagieren im kreativen Prozess das Unbewusste und das Bewusste, Intuition und Vernunft, eine natürliche Gabe und eine erworbene Fähigkeit. W. Schiller schrieb: "Das Unbewusste in Verbindung mit der Vernunft macht einen Dichter-Künstler."

Und obwohl der dem Geist zuzurechnende Anteil am kreativen Prozess quantitativ nicht überwiegt, bestimmt er qualitativ viele wesentliche Aspekte der Kreativität. Der bewusste Anfang kontrolliert sein Hauptziel, die Superaufgabe und die Hauptumrisse des künstlerischen Konzepts des Werkes, hebt den "Lichtblick" im Denken des Künstlers hervor, und sein ganzes Leben und seine künstlerische Erfahrung sind um diesen Lichtpunkt herum organisiert.

Der bewusste Beginn bietet Selbstbeobachtung und Selbstkontrolle des Künstlers, hilft ihm, sein Werk selbstkritisch zu analysieren und zu bewerten und Schlussfolgerungen zu ziehen, die zu weiterem kreativen Wachstum beitragen.

Wissenschaftliche Kreativität ist im Gegensatz zur künstlerischen Kreativität eine Aktivität, die auf die Produktion neuen Wissens abzielt, die gesellschaftliche Anerkennung findet und Teil des Wissenschaftssystems ist. Kreativität in der Wissenschaft erfordert zuallererst den Erwerb von grundlegend neuem gesellschaftlich bedeutsamem Wissen, dies ist seit jeher die wichtigste gesellschaftliche Funktion der Wissenschaft. Der Prozess des kreativen Handelns lässt sich in die Phase des Findens des Lösungsprinzips und die Phase der Anwendung der Lösung unterteilen.

Wissenschaftliche Kreativität ist ohne ein hohes Maß an Entwicklung der allgemeinen und fachlichen Intelligenz, räumlichen Darstellung und Vorstellungskraft, Lernfähigkeit und Geschäftskommunikation, d.h. ohne die Manifestation der sozialen Aktivität des Individuums. Kreatives Handeln beinhaltet Selbständigkeit, Flexibilität, Fokussierung auf das Stellen und Lösen von Problemen, Vorstellungskraft, Kombinationsfähigkeit und andere analytische und synthetische Denkfähigkeiten, sowie Ausdauer, Selbstvertrauen, Wissensdurst, Erfindungs- und Experimentierfreude, Risikobereitschaft.

Auch wissenschaftliche Kreativität zeichnet sich durch eine besondere, spielerische Einstellung zur Realität, zu sich selbst, die Fähigkeit zur dialektischen Verleugnung, ironische Überwindung etablierter Normen, Regeln, Skepsis aus.

Der Schöpfer muss über die existierende Existenz hinausgehen, sowohl von der Natur als auch von den Menschen geschaffen.

Sowohl künstlerische als auch wissenschaftliche Kreativität sind etwas Neues: Sei es ein Kunstwerk wie Aivazovskys "Neunte Welle" oder die Schaffung eines Mechanismus, beispielsweise einer Dampfmaschine. Nur wenn wir im Künstlerischen Imagination, den freien Gedankenflug sehen, der nicht vom Bewusstsein kontrolliert wird, dann beobachten wir im Wissenschaftlichen intellektuelle Handlungen, die folglich die Zustimmung der Gesellschaft erhalten müssen.

Persönlichkeitsbildung und -entwicklung

Die Frage der Persönlichkeitsbildung und -entwicklung ist zu groß und zweideutig und wird von Anhängern unterschiedlicher Konzepte von verschiedenen Seiten betrachtet. So führt zum Beispiel die biogenetische Ausrichtung des Studiums der menschlichen Entwicklung dazu, dass hauptsächlich die phänotypischen Merkmale der Reifung des Organismus untersucht werden. Soziogenetische Orientierung – entwickelt Vorstellungen über die Entwicklung eines „sozialen Individuums“ oder einer „Persönlichkeit“ im Verständnis von B.G. Ananyeva. Die personalologische Orientierung führt zur Analyse überwiegend der Bildung des Selbstbewusstseins der Persönlichkeit, Manifestationen ihrer Individualität. Es ist jedoch unmöglich, diese Modelle nach verschiedenen "Trägern" (Organismus, soziales Individuum, Persönlichkeit) zu trennen, da organische, soziale und mentale Eigenschaften in die Persönlichkeit integriert sind und sich aggregiert entwickeln und sich gegenseitig beeinflussen.

Persönlichkeit ist eine systemische Qualität. Aus dieser Sicht ist das Studium der Persönlichkeit kein Studium der einzelnen individuellen Eigenschaften, mentalen Prozesse und Zustände einer Person, sondern eine Studie ihres Platzes, ihrer Position im System der sozialen Beziehungen - dies ist eine Studie dessen, was wofür und wie ein Mensch sein Angeborenes und Erworbenes nutzt. Dementsprechend wirft die Untersuchung der Persönlichkeitsentwicklung die Frage auf, was und wie dieses Ergebnis beeinflusst wird.

Im Schema der systemischen Bestimmung der Persönlichkeitsentwicklung lassen sich drei Punkte unterscheiden: individuelle Eigenschaften als Voraussetzung für die Persönlichkeitsentwicklung; sozialhistorische Lebensweise als Quelle der Persönlichkeitsentwicklung und des gemeinsamen Handelns als Grundlage für die Verwirklichung des Lebens einer Person im System der sozialen Beziehungen.

Das Individuum ist das, was eine bestimmte Person dem Rest gleicht; die Persönlichkeit macht es anders.

Allgemein gesagt - "Ein Individuum wird geboren und ein Mensch wird"

Die biologischen Eigenschaften eines Menschen bestehen gerade darin, dass er keine instinktiven Aktivitäts- und Verhaltensformen vererbt hat. Dies wird durch das im Vergleich zu einem Erwachsenen sehr geringe Gewicht des Gehirns des Neugeborenen, seine Hilflosigkeit und eine lange Kindheit bestätigt. Individuelle Eigenschaften drücken die Tendenz einer Person als "Element" im sich entwickelnden Gesellschaftssystem aus, um eine breite Anpassungsfähigkeit der menschlichen Bevölkerung zu gewährleisten.

Das Studium der individuellen Voraussetzungen für die Persönlichkeitsentwicklung besteht darin, unter welchen Umständen, auf welche Weise und auf welche Weise die Regelmäßigkeiten der Reifung des Individuums in der Persönlichkeitsentwicklung ihren Ausdruck finden und wie sie transformiert werden.

Individuelle Merkmale (Alter-Geschlecht und individuell-typische Eigenschaften). Die höchste Form der Integration individueller Eigenschaften sind Temperament und Neigungen.

Die Rolle der einzelnen Eigenschaften:

Individuelle Eigenschaften charakterisieren vor allem die formalen und dynamischen Merkmale des Persönlichkeitsverhaltens, den energetischen Aspekt des Ablaufs mentaler Prozesse.

Bestimmen Sie die Auswahlmöglichkeiten für die eine oder andere Aktivität (z. B. ist Extraversion-Introversion einer bestimmten Auswahl von Aktivitäten förderlich).

Persönlichkeit ist das soziale Bild einer Person als Subjekt sozialer Beziehungen und Handlungen, das die Gesamtheit der sozialen Rollen widerspiegelt, die sie in der Gesellschaft spielt. Es ist bekannt, dass jede Person in vielen Rollen gleichzeitig auftreten kann. In all diesen Rollen entwickelt er die entsprechenden Charaktereigenschaften, Verhaltensweisen, Reaktionsformen, Ideen, Überzeugungen, Interessen, Neigungen usw., die zusammen das bilden, was wir eine Persönlichkeit nennen.

EIN. Leontjew betonte die Unmöglichkeit, die Begriffe "Persönlichkeit" und "Individuum" gleichzusetzen, da die Persönlichkeit eine besondere Eigenschaft sei, die ein Individuum durch soziale Beziehungen erworben habe.

Persönlichkeit ist außerhalb von sozialer Aktivität und Kommunikation unmöglich. Nur indem er sich auf den Prozess der historischen Praxis einlässt, manifestiert das Individuum ein soziales Wesen, formt seine sozialen Qualitäten, entwickelt sich Werteorientierungen... Die Persönlichkeitsbildung wird durch Faktoren beeinflusst Arbeitstätigkeit, der soziale Charakter der Arbeit, ihr inhaltlicher Inhalt, die Form der kollektiven Organisation, die gesellschaftliche Bedeutung der Ergebnisse, der technologische Prozess der Arbeit, die Möglichkeit zur Entfaltung von Unabhängigkeit, Initiative, Kreativität.

Persönlichkeit existiert nicht nur, sondern wird auch zum ersten Mal gerade als "Knoten" geboren, der in ein Netz gegenseitiger Beziehungen eingebunden ist. Im Körper eines Individuums existiert nicht wirklich eine Persönlichkeit, sondern ihre einseitige Projektion auf die Leinwand der Biologie, ausgeführt durch die Dynamik der Nervenprozesse.

Persönlichkeitsbildung, d. h. die Bildung eines sozialen „Ichs“ – ist der Prozess der Interaktion mit anderen wie Ihnen im Prozess der Sozialisation, wenn man Soziale Gruppe lehrt die "Regeln des Lebens" einem anderen.

Der Mensch ist universeller, seine biologische Organisation erlaubt es, sich im Vergleich zu anderen biologischen Arten an die unterschiedlichsten äußeren Bedingungen anzupassen. Ein menschliches Baby wird in einem weniger reifen Stadium geboren als ein Tier, und es muss länger leben komplexe Welt- in einer sozial konstruierten Realität.

Dies ist eine Ausnahmesituation: Die Natur hat sich nicht um eine geeignete „Wohnung“ gekümmert. Daher sucht ein Mensch sein ganzes Leben lang nach einer sozialen Zuflucht für sich. Aber dies ist kein physisches Dach über dem Kopf, sondern ein sozialer Ort in der Welt. Sozialisation wird zu einem lebenslangen Lernprozess für den sozialen Platz (oder Status). Denn Sozialisation ist der Prozess der Beherrschung sozialer Normen, der im Säuglingsalter beginnt und im Alter endet.

So kann der Entwicklungsprozess der Persönlichkeit selbst so lange fortgesetzt werden, wie Sie möchten. Die Wissenschaft hat keine quantitativen Grenzen gesetzt. Bis ins hohe Alter ändert ein Mensch seine Lebenseinstellung, Gewohnheiten, Geschmäcker und Verhaltensregeln. Eine Person aus einem biologischen Wesen wird zu einem sozialen, sozialen Wesen, wird zu einer Person.

Kreative Persönlichkeit und ihr Lebensweg

Viele der Forscher reduzieren das Problem menschliche Fähigkeiten zum Problem eines kreativen Menschen: Es gibt keine besonderen kreativen Fähigkeiten, aber es gibt einen Menschen mit einer gewissen Motivation und Eigenschaften. Wenn die intellektuelle Begabung den schöpferischen Erfolg eines Menschen nicht direkt beeinflusst, wenn im Laufe der Entwicklung der Kreativität die Bildung bestimmter Motivations- und Persönlichkeitsmerkmale schöpferischen Manifestationen vorausgeht, können wir auf einen besonderen Persönlichkeitstyp schließen - “ Kreative Person".

Die Spezifika einer kreativen Persönlichkeit in emotionaler Hinsicht wird seit langem untersucht und derzeit gibt es zwei gegensätzliche Standpunkte: Talent ist das Höchstmaß an Gesundheit, Talent ist eine Krankheit.

Traditionell wird die letztere Sichtweise mit dem Namen Cesare Lombroso verbunden. Zwar hat Lombroso selbst nie behauptet, dass es einen direkten Zusammenhang zwischen Genie und Wahnsinn gibt, obwohl er empirische Beispiele zugunsten dieser Hypothese auswählte: große Denker ... Gehirn mit Blut (Hyperämie), starke Hitze im Kopf und Auskühlung der Extremitäten, Neigung zu akuten Hirnerkrankungen und schwache Empfindlichkeit gegenüber Hunger und Kälte.

Lombroso charakterisiert Genies als einsame, kalte Menschen, denen familiäre und soziale Verpflichtungen gleichgültig sind. Darunter sind viele Drogensüchtige und Trinker: Musset, Kleist, Sokrates, Seneca, Händel, Po. Das zwanzigste Jahrhundert fügte dieser Liste viele Namen hinzu, von Faulkner und Yesenin bis hin zu Hendrix und Morrison.

Genies sind immer schmerzlich sensibel. Sie erleben starke Einbrüche und Anstiege der Aktivität. Sie reagieren überempfindlich auf soziale Belohnungen und Bestrafungen usw. Die Schlussfolgerung, zu der er kommt, ist wie folgt: Genie und Wahnsinn können in einer Person kombiniert werden.

Die Hypothese von "Genie und Wahnsinn" wird heute wiederbelebt. D. Carlson glaubt, dass das Genie der Träger des rezessiven Gens für Schizophrenie ist. In einem homozygoten Zustand manifestiert sich das Gen in einer Krankheit. So litt beispielsweise der Sohn des Genies Einstein an Schizophrenie. Diese Liste umfasst Descartes, Pascal, Newton, Faraday, Darwin, Plato, Emerson, Nietzsche, Spencer, James usw.

Aber liegt den Vorstellungen über den Zusammenhang von Genie und geistiger Abweichung nicht eine Wahrnehmungsillusion zugrunde: Talente sind in Sicht und all ihre persönlichen Qualitäten? Vielleicht ist der Geisteskranke unter den „Durchschnittlichen“ nicht weniger und sogar mehr als unter den „Genies“? T. Simonton führte eine solche Analyse durch und stellte fest, dass die Zahl der psychisch Kranken bei Genies nicht höher ist als bei der Allgemeinbevölkerung (ca. 10 %). Das einzige Problem ist: Wer gilt als Genie und wer nicht?

Geht man von der obigen Interpretation von Kreativität als Prozess aus, dann ist ein Genie ein Mensch, der auf der Grundlage unbewusster Aktivität schöpft, der die unterschiedlichsten Zustände dadurch erfahren kann, dass das unbewusste schöpferische Subjekt aussteigt die Kontrolle des rationalen Prinzips und der Selbstregulierung.

Überraschenderweise hat Lombroso genau diese, im Einklang mit modernen Vorstellungen vom Wesen der Kreativität, definierte Definition des Genies: "Merkmale des Genies im Vergleich zum Talent in dem Sinne, dass es etwas Unbewusstes ist und sich unerwartet manifestiert."

Moderne Wissenschaft Zustände - Motivation, Bedürfnis, Interesse, Leidenschaft, Impuls, Streben sind sehr wichtig für Kreativität, Erfindung, Entdeckung, Gewinnung bisher unbekannter Informationen. Aber das allein reicht nicht. Wir brauchen auch Wissen, Können, Können, tadellose Professionalität. All dies kann mit keiner Begabung, keinen Wünschen, keiner Inspiration gefüllt werden. Emotionen ohne Arbeit sind tot, wie Arbeit ohne Emotionen tot ist

Die menschliche Tätigkeit wird viel produktiver, wenn Kompetenz mit einer echten Berufung und Begabung kombiniert wird. Aber auch wenn die Aktivität frei von Neuheit und Kreativität ist, hohes Niveau Professionalität, Genauigkeit und Perfektion in der Ausführung machen die Durchführung scheinbar routinemäßiger Operationen durch die Befriedigung des Waffenbedarfs und die daraus resultierenden positiven Emotionen besonders attraktiv.

In dieser Arbeit wurde versucht zu studieren geistige Eigenschaften kreative Persönlichkeit. Dabei wurden die Konzepte Kreativität, kreative Aktivität und Merkmale kreativer Persönlichkeiten berücksichtigt.

Bei der Untersuchung dieser Frage gingen wir davon aus, dass die Psychologie in erster Linie an der inneren Welt des Individuums interessiert ist und nicht daran, eine neue zu schaffen. Wir haben festgestellt, dass der Begriff der Kreativität nicht eindeutig ist und viele Interpretationen hat, je nachdem, aus welcher Position dieser Prozess betrachtet wird.

Die Art von Aktivität, in der es am besten ist, manifestiert sich am freisten Kreativität, und das Ausmaß, in dem eine Person es manifestieren kann, hängt von der Persönlichkeitsstruktur, von Gewohnheiten und von den Merkmalen des Lebenswegs ab. Die Vereinigung aller wesentlichen Kräfte eines Menschen, die Manifestation aller seiner persönlichen Eigenschaften in der Praxis, tragen zur Entwicklung der Individualität bei, betonen neben den Gemeinsamkeiten für viele seine einzigartigen und unnachahmlichen Eigenschaften.

Liste der verwendeten Literatur

1.Altschuller G.S., Vertkin I.M. Lebensstrategie einer kreativen Persönlichkeit. Minsk, Weißrussland, 1994

2.Bodalev, A. A. Der Höhepunkt in der Entwicklung eines Erwachsenen: Eigenschaften und Leistungsbedingungen. Moskau: Nauka, 1988.

.Galin A. L. Psychologische Merkmale kreatives Verhalten. M., 1996

.Druzhinin V. N. Allgemeine Leistungspsychologie. SPb, 1999

.Molyako V. A. Psychologie eines kreativen Menschen. M., Handelshochschule. 1978

Jede Art von Aktivität hat sowohl ihre Vor- als auch gewisse Nachteile. Menschen tun unterschiedliche Dinge und werden daher entsprechend gebildet. Jede Art von Arbeit prägt den Charakter eines Menschen, seine Persönlichkeit und macht ihm so das Leben schwerer oder leichter. Am häufigsten denken die Menschen über das Schicksal von Menschen in kreativen Berufen nach.

Wenn man über kreative Menschen spricht, kann man sich an einige Merkmale erinnern, sowohl negative, die diese Art von Aktivität erschweren, als auch positive, die das Leben einer kreativen Person vereinfachen. Jede Kreativität erfordert Inspiration. Ein Mensch kann bestimmte Probleme oder Angelegenheiten kreativer Natur nicht bewältigen, wenn er nicht die Inspiration hat, sich damit zu befassen.

Kunstinteressierte wollen die Seele des Autors sehen, seine aufrichtige Hingabe in den Werken, sie wollen die Liebe des Autors zu seinem Werk sehen. Wenn es keine Inspiration und keine solche Liebe gibt, wenn der Autor kreativ ist und sich selbst zwingt, ist es unwahrscheinlich, dass er etwas Schönes bekommt, das Kunstkenner in Erstaunen versetzen kann.

Eine weitere negative Seite kreativer Aktivität ist, dass Kreativität oft keine gewinnbringende Aktivität ist. Das heißt, ein kreativer Mensch kann sehr schnell in eine Situation geraten, in der seine Arbeit einfach nicht nachgefragt wird und er sie daher nicht verkaufen und sich mit den ersten notwendigen Produkten versorgen kann. Aus diesem Grund sieht man so oft kreative Menschen, die wirklich sehr arm leben.

Natürlich gibt es Aspekte, die das Leben eines kreativen Menschen einfacher machen als das anderer Menschen. Erstens erleichtert das eigene Interesse an seinem Beruf seine Tätigkeit, während gewöhnliche Leute Sie gehen oft zur Arbeit, erledigen jeden Tag ein paar kleine Dinge und haben irgendwann die Routine satt und verspüren ein Desinteresse an ihrer Arbeit.

Ein kreativer Mensch ist am Schöpfungsprozess beteiligt, er begeistert und erfreut ihn wirklich. Ein weiterer Pluspunkt ist, dass eine Person, die wirklich gut darin ist, wirklich erfolgreich werden kann und dadurch einen der größten Vorteile der Welt erzielt - echte Freude an einem Geschäft zu haben, das gleichzeitig Einkommen bringt.

Jede Aktivität hat Vor- und Nachteile, aber kreative Aktivitäten haben ihre eigenen Besonderheiten. Ein kreativer Mensch erinnert ein wenig an einen Spieler: Wenn er Glück hat, kann er wirklich erfolgreich und glücklich werden. Wenn nicht, wird er zu einem elenden Dasein verurteilt, und niemand wird die Früchte seiner Kreativität brauchen.

ESSAY

Kreativität im menschlichen Leben

Einführung

Kreativität Persönlichkeit Selbstverbesserung

Wenn wir von Kreativität sprechen, dann meinen wir in erster Linie großartige Menschen – Schriftsteller, Künstler, Wissenschaftler. Jeder Mensch ist jedoch in seinem Leben mit Kreativität beschäftigt - wenn er versucht, seine Arbeit nicht nur mechanisch auszuführen, sondern auch etwas von sich selbst hineinzubringen, um es in irgendeiner Weise zu verbessern. Wo immer das Ziel des Handelns aus den Tiefen des menschlichen Geistes geboren wird, findet Kreativität statt. Wo immer ein Mensch mit Liebe, Geschmack und Inspiration arbeitet, wird er zum Meister.

Die Menschen stehen seit langem vor der Frage: Woher kommt eine neue, neue Idee, ein neuer Gedanke? Schließlich besteht ein neuer Gedanke nicht aus der Summe der alten, sonst gäbe es überhaupt kein Kreativitätsproblem, jeder könnte neue Ideen kreieren, die ähnlich sind.

Sie können das in der Schule erworbene Wissen noch einmal Revue passieren lassen und aus Büchern lesen, so viel Sie wollen – Sie schaffen nichts Neues. Du musst dich ändern. Sie müssen zur Kreativität fähig werden, lernen, immer wieder von der Welt überrascht zu werden, immer wieder Geheimnisse und Probleme zu sehen, wo der andere nichts Vergleichbares sieht. Kreativität ist eine Lebenseinstellung.

Der Zweck meines Aufsatzes ist es, die Rolle der Kreativität im menschlichen Leben zu untersuchen. Um dieses Ziel zu erreichen, wurden folgende Aufgaben im Abstract gelöst:

Die Einstellung zur Kreativität in verschiedenen Epochen ist geprägt;

Die mögliche Entstehung von Kreativität im menschlichen Leben wird analysiert;

Es werden Schlussfolgerungen über die Bedeutung von Kreativität und ihre Existenz im Leben jedes Menschen gezogen.

In meinem Essay habe ich versucht, Kreativität nicht nur als eine Form der Interaktion zwischen Gesellschaft und Individuum aufzuzeigen, sondern auch als Phänomen und Konzept, das entweder auf der Ebene philosophisch-psychologischer Forschung und Verallgemeinerungen oder in Bezug auf bestimmte Bereiche der Menschliche Aktivität. Ich habe versucht, Kreativität, gerade als die wesentliche Kraft des Menschen, als Lebensgrundlage aufzuzeigen.

1. Kreativität. Einstellung zur Kreativität in andere Zeiten

Kreativität ist ein Prozess menschlichen Handelns, der qualitativ neue materielle und spirituelle Werte schafft. Kreativität ist die in der Arbeit entstandene Fähigkeit des Menschen, aus dem von der Realität gelieferten Material (auf der Grundlage der Kenntnis der Gesetze der objektiven Welt) eine neue Realität zu schaffen, die vielfältige gesellschaftliche Bedürfnisse befriedigt. Die Arten der Kreativität werden durch die Art der schöpferischen Tätigkeit bestimmt (Kreativität des Erfinders, Organisators, wissenschaftliche und künstlerische Kreativität usw.).

Die Einstellung zur Kreativität hat sich in verschiedenen Epochen dramatisch verändert. V Antikes Rom in dem Buch wurde nur das Material und die Arbeit des Buchbinders gewertet und der Autor entrechtet - weder Plagiate noch Fälschungen wurden verfolgt. Im Mittelalter und viel später wurde der Schöpfer mit einem Handwerker gleichgesetzt, und wenn er es wagte, schöpferische Eigenständigkeit zu zeigen, wurde dies in keiner Weise gefördert. Der Schöpfer musste seinen Lebensunterhalt anders verdienen: Moliere war Hofpolsterer, und der große Lomonosov wurde für seine Gebrauchsprodukte - Hofoden und die Schaffung von festlichen Feuerwerken - geschätzt.

Und erst im XIX Jahrhundert. Künstler, Schriftsteller, Wissenschaftler und andere Vertreter kreativer Berufe haben die Möglichkeit, vom Verkauf ihres kreativen Produkts zu leben. Als A. S. Puschkin, "Inspiration steht nicht zum Verkauf, aber ein Manuskript kann verkauft werden." Gleichzeitig wurde das Manuskript nur als Vorlage für die Replikation, für die Herstellung eines Massenprodukts, geschätzt.

Im 20 .). Daher gibt es für Intellektuelle unangenehme Einkommensunterschiede einerseits bei Vertretern der darstellenden Künste (Ballett, Musikdarbietung etc.) sowie bei den Händlern von Massenkultur und andererseits Schöpfer.

Die Gesellschaft teilte jedoch zu allen Zeiten zwei Bereiche menschlicher Aktivität: otium und oficium (negoium), Freizeitaktivitäten und gesellschaftlich geregelte Aktivitäten. Darüber hinaus hat sich die gesellschaftliche Bedeutung dieser Gebiete im Laufe der Zeit verändert. Im antiken Athen galt biostheoretikos - das theoretische Leben - als "renommierter" und für einen freien Bürger akzeptabler als biospraktikos - das praktische Leben.

Im antiken Rom galt vitaactiva - ein aktives Leben (negoium) - als Pflicht und Hauptbeschäftigung jedes Bürgers und Familienoberhauptes, während vitacontempliva - ein kontemplatives Leben - und allgemein Freizeit vor dem Hintergrund des öffentlichen Dienstes wenig geschätzt wurden . Vielleicht wurden deshalb all die brillanten Ideen der Antike in Antikes Griechenland, und die Römer verkörperten sie in Artikeln des römischen Rechts, Ingenieurbauten und brillant geformten Manuskripten und machten die Werke der großen Griechen (zum Beispiel Lucretius) populär.

In der Renaissance dominierte, zumindest in den Köpfen der Ideologen des Humanismus, das Primat der Muße über die praktischen Tätigkeiten, die nur als Mittel zur Entwicklung der Persönlichkeit im freien von sozialen und praktische Aufgaben Zeit. Die Neuzeit hat die Sache an die erste Stelle gestellt (insbesondere durch die Lippen von Goethes Faust), und otium hat sie zu einem bürgerlichen Hobby verengt.

Interesse an Kreativität, der Persönlichkeit des Schöpfers im XX. Jahrhundert. hängt vielleicht mit der globalen Krise zusammen, der Manifestation der totalen Entfremdung des Menschen von der Welt, dem Gefühl, dass die Menschen durch gezieltes Handeln das Problem des Platzes einer Person in der Welt nicht lösen, sondern ihre Lösung weiter hinauszögern.

Die Hauptsache in der Kreativität ist nicht die äußere Aktivität, sondern die innere - der Akt der Schaffung eines "Ideals", eines Weltbildes, in dem das Problem der Entfremdung von Mensch und Umwelt gelöst wird. Äußere Aktivität ist nur eine Explikation der Produkte einer inneren Handlung. Merkmale des Flusses des kreativen Prozesses als mentaler (spiritueller) Akt und werden Gegenstand weiterer Darstellung und Analyse.

Fast alle Forscher hoben die Anzeichen eines schöpferischen Aktes hervor und betonten seine Unbewusstheit, Spontaneität, die Unmöglichkeit seiner Kontrolle durch Willen und Vernunft sowie eine Veränderung des Bewusstseinszustands.

Mit der führenden Rolle des Unbewussten, seiner Dominanz über das Bewusstsein im Prozess eines schöpferischen Aktes, insbesondere der Wirkung der "Willenslosigkeit" bei der Inspiration, werden auch eine Reihe weiterer Merkmale der Kreativität in Verbindung gebracht. Im Moment der Kreativität ist eine Person nicht in der Lage, den Bilderfluss zu kontrollieren, Bilder und Erfahrungen willkürlich zu reproduzieren.

Spontanität, Plötzlichkeit, Unabhängigkeit eines schöpferischen Aktes von äußeren Ursachen ist eines seiner Hauptmerkmale. Das Bedürfnis nach Kreativität entsteht auch dann, wenn es unerwünscht ist. Gleichzeitig eliminiert die Tätigkeit des Autors jede Möglichkeit des logischen Denkens und die Fähigkeit, die Umwelt wahrzunehmen. Viele Autoren verwechseln ihre Bilder mit der Realität. Der kreative Akt wird von Aufregung und nervöser Anspannung begleitet. Der Vernunft bleibt nur die Verarbeitung, die den Produkten der Kreativität eine fertige, sozialverträgliche Form verleiht, Unnötiges und Detaillierung verwirft.

Kreativität ist das, was Menschen zu großem Erfolg in ihrem Leben verhilft. Es sind kreative Menschen, die Weltberühmtheiten und die ersten werden historische Figuren... Leonardo da Vinci, A. Suvorov, A. Einstein, L. Tolstoi, G. Heine, S. Prokofjew, B. Gates, ein unbekannter Bäcker aus einer nahegelegenen Bäckerei und viele bekannte und unbekannte Namen, Vertreter verschiedener Berufe können weitermachen diese Liste - die Liste der Personen, die in jeder Art von Aktivität einen kreativen Ansatz gezeigt und ihre Fähigkeiten in jedem Bereich erkannt haben.

In der Regel beugen sich Verwandte und Freunde über die Wiege des Babys und fangen seine ersten Bewegungen und Reaktionen auf die Umwelt, sagen dem Neugeborenen eine große Zukunft voraus. Der Fantasie der Eltern in diesem Bereich sind keine Grenzen gesetzt. Hier werden Hypothesen darüber, wer vor ihnen steht, fruchtbar aufgestellt. Höchstwahrscheinlich ist dies der zukünftige große (große): Wissenschaftler; Kommandant; Komponist; Pop-Darsteller; Athlet; Mode-Modell; Unternehmer; religiöse Figur usw. Aber diese Annahmen bleiben nur Annahmen, mehr nicht, denn Das Feld der Persönlichkeitsverwirklichung ist grenzenlos und setzt zwei Extreme der Selbstverwirklichung voraus, die eine Person erreicht - das sind Genie und Mittelmäßigkeit, eine mittelmäßige und unmittelbare Persönlichkeit.

2. Kreativität als menschlicher Begleiter von Geburt an. Kreativität durch Selbstverbesserung

Die Frage nach der Präsenz der Kreativität eines Menschen und dem Bedürfnis nach Selbstverwirklichung war und ist von der Antike bis in unsere Zeit aktuell. Die Fähigkeit zu schaffen - was ist das, eine gegebene oder das Ergebnis der enormen Anstrengungen einer Person auf dem Weg der Entwicklung und Selbstverbesserung? Auf diese Frage gibt es keine eindeutige Antwort und kaum jemand wird sie jemals erschöpfend beantworten können.

Ein Tier oder eine Pflanze passt sich rein biologisch an die umgebende Natur an; ob er dazu die notwendigen Organe entwickelt oder das notwendige Verhalten entwickelt oder mit Hilfe spezieller physiologischer Prozesse usw. Der Mensch hat neben biologischen Anpassungen von der Natur eine weitere, rein soziale Anpassung erhalten. Es besteht darin, dass ein Mensch die umgebende Natur gezielt verändert, an sich selbst anpasst und gleichzeitig das Potenzial für die Entwicklung der Natur ausschöpft. Dadurch wird er zu einem wesentlichen und mächtigen Faktor in seiner Entwicklung (wesentlicher und mächtiger als Tiere). Dieser Prozess einer solchen Transformation wird normalerweise als Kreativität bezeichnet.

Solche Kreativität ist ein menschliches Bedürfnis. Wäre es uns nicht inhärent, könnten wir uns als schwache biologische Wesen nicht an die physisch starke Welt um uns herum anpassen und würden unweigerlich zugrunde gehen. Die Menschen sind gezwungen, der Kraft der sie umgebenden Welt ihre eigene Kraft entgegenzusetzen, und diese Kraft entsteht im Prozess ihrer schöpferischen Tätigkeit.

Diese erzwungene Aktion, wie bei der Aneignung von neuem Wissen, werden getragen von der ungeheuren Lust, Freude, die ein Mensch während der Schaffensperiode und nach erfolgreichem Abschluss einer schöpferischen Arbeit empfindet, egal ob dies im mentalen Prozess geschieht oder körperliche Arbeit. Die Befriedigungskraft der Kreativität ist noch stärker als die bereits erwähnte Freude am Erwerb neuen Wissens. In dieser Zufriedenheit liegt die Freude, über die Welt um uns herum zu triumphieren und mit ihr zusammenzuarbeiten, die Freude, die Schwierigkeiten zu bekämpfen, die das Leben uns stellt, die Freude eines Pioniers auf einem Weg, den andere bisher nicht gehen konnten, die Freude, neue Höhen zu erreichen, neue Errungenschaften, Freude über Ihren Beitrag zur Verbesserung des Lebens anderer. Das ist ein aufregendes Gefühl der Konkurrenz mit denselben Schöpfern und mit mir selbst (schließlich konnte ich das vorher nicht), ein Gefühl von Stolz auf die Ergebnisse meiner kreativen Arbeit, was die Leute brauchen... All dies wirkt sich positiv auf den Zustand jedes Menschen, der Gesellschaft als Ganzes aus.

Neben der positiven Wirkung werden jedoch häufig Nebenwirkungen beobachtet. Der ungünstige Einfluss der Kreativität entsteht, wenn sie nicht dem Wohl der Gesellschaft dient, sondern nur der persönlichen Freude an ihr dient. Und dies geschieht, wenn die Befriedigung durch Kreativität die Form der Lust an der Beherrschung der umgebenden Welt annimmt, die sich angeblich nach Belieben ändern kann. Wozu führt solche Kreativität, sagen wir etwas später.

Aus Befriedigung, Freude, die ein Mensch bekommt, wenn er einen schöpferischen Akt ausführt, eine auf Kreativität basierende Arbeit, aus der Pflicht zum Überleben, Gewinn usw. verwandelt sich in Vergnügen. Das weiß jeder, der auch nur ein bisschen Kontakt mit Kreativität hat. So erfahren auch die Autoren dieser Zeilen, die diese Broschüre erstellen, eine große Zufriedenheit, die sie ohne Zwang zu dieser kreativen Arbeit ermutigt.

Dabei hängen Richtung und Qualität der Kreativität maßgeblich von der Art des gesellschaftlichen Interesses und ihrer Fähigkeit zur Initiierung, dem Kreativitätsprozess, der Umsetzung der Kreativitätsergebnisse zur Wahrnehmungs- und Nutzungsreife ab und , um schließlich deren Verwendung zu gewährleisten.

Kreativität basiert auf dem Wissen und den Fähigkeiten, die dem Schöpfer zur Verfügung stehen. Wissen und Fähigkeiten sind soziale Produkte. Kreativität ist auch nicht die Sache eines Einzelnen, sondern die Sache der ganzen Gesellschaft, zumal sie das oft nicht allein, sondern in ganzen Gruppen tut. Kreativität ist auch ein gesellschaftliches Phänomen.

Da Kreativität außerdem mit der Transformation der Welt um uns herum verbunden ist und daher ein Faktor für ihre Veränderung ist, ihre Entwicklung, ihre Evolution einen Einfluss auf die ganze Welt hat, kann sie nicht nur als sozialer, sondern auch als ein universelles Phänomen.

Der Vorfahr des Menschen konnte also nur dann als Mensch angesehen werden, wenn er die Fähigkeit zum Schaffen entwickelt und diese Fähigkeit erkannt hat. Tiere haben fast keine solche Fähigkeit; sie haben, soweit wir wissen, im Gegensatz zur Fähigkeit, Wissen zu erwerben und zu nutzen, nicht einmal die Ansätze schöpferischer Tätigkeit, die den Menschen von ihnen unterscheiden. Seit dem Aufkommen der Kreativität in der menschlichen Gesellschaft erfreut und betrübt sie uns während unserer gesamten Geschichte. Darüber hinaus wuchs der Umfang der kreativen Aktivität exponentiell auf der Grundlage des gleichen Wachstums an Wissen, Fähigkeiten und früheren kreativen Errungenschaften.

Das schnelle Wachstum der Kreativität verbessert einerseits das Leben der Menschen im Allgemeinen, andererseits wird es für ihn gefährlich. Die Gefahr ist wie folgt.

Ein Mensch, der die umgebende Welt nach Belieben kreativ umwandelt und versucht, sie an sich selbst anzupassen, greift willentlich in natürliche natürliche Prozesse ein, die unabhängig und unabhängig von ihm ablaufen und keine äußeren Eingriffe erfordern. Dadurch verändert er die Welt um sich herum, ungeachtet seiner Bereitschaft zur Veränderung, durch die er eine Gewalttat gegen die umgebende Natur begeht, deren Ausmaß mit dem Anwachsen der menschlichen Macht bereits bedrohliche Ausmaße annimmt.

Es mischt sich in die Angelegenheiten anderer Menschen und ganzer Nationen ein, greift in die Prozesse ein, die in Organismen, Zellen, Molekülen, in Gewässern, im Boden, in der Atmosphäre, im Weltraum usw.

Berauscht von den Erfolgen der von ihm verübten Gewalt, wähnt sich der Mensch fast Gott und glaubt, alles unterwerfen zu können. Es ist nur eine Frage der Zeit: Einige Prozesse können heute seinem Willen unterliegen, andere - morgen. Ist das wirklich so? Ist der Mensch von Natur aus allmächtig? Ist der Archimedes zugeschriebene Ausdruck gerecht: "Geben Sie mir einen Drehpunkt und ich werde die Welt umdrehen"?

Es stellt sich nicht heraus. Es ist seit langem bekannt, dass gewaltsame Transformation, Veränderung nicht den gewünschten Erfolg bringt. Bei dieser Gelegenheit hat F. Engels bereits 1883 seinen Gedanken in der Dialektik der Natur ausgedrückt: „Lassen Sie uns von unseren Siegen über die Natur nicht zu sehr täuschen. Für jeden solchen Sieg rächt sie sich an uns. Jeder dieser Siege hat zwar erstens die Konsequenzen, mit denen wir gerechnet haben, aber zweitens und drittens ganz andere unvorhergesehene Konsequenzen, die sehr oft den Sinn des ersteren zerstören." ... Diesen Effekt hat Hegel früher in Bezug auf gesellschaftliche Prozesse "die Ironie der Geschichte" genannt. Und dies geschieht, weil solche Eingriffe den natürlichen Ablauf von Prozessen stören, die der Schöpfer unabhängig von ihrer objektiven Unabhängigkeit vom Wunsch einer Person nach Belieben ändern möchte, mit der Möglichkeit, nur ein dazu bereites Objekt ohne volles Wissen zu ändern der möglichen Folgen, die mit einem ungünstigen Ausgang behaftet sind. , sowohl für den Prozess selbst als auch für die Person, die ihn verändert.

Die Leugnung der Allmacht des Menschen und die Bestrafung von Menschen, die dieser Realität nicht Rechnung tragen, zeigt auch jede Religion, die Versuche zur Veränderung der Umwelt tabuisiert (verbietet) und in Prozesse einzugreifen, die sich ihrer Kontrolle entziehen. Nach verschiedenen religiösen Überzeugungen unterliegen sie nur einer bestimmten Gottheit, die einem Menschen nicht erlaubt, in eine ihm fremde Welt einzudringen und ihn für dieses Eindringen bestraft. Solche Überzeugungen basierten natürlich auf der Erfahrung eines Menschen, der bei jedem Schritt seine Schwäche gegenüber den Naturgewalten spürt, deren Personifikation Gott, gute und böse Geister usw. waren. Sie haben schon damals - bei ihrer Entstehung, noch am Anfang der Menschheitsentwicklung - den Menschen gewarnt: Ihre Versuche, die Welt unabhängig von Ihnen gewaltsam zu verändern, werden erfolglos sein und für Sie in Schwierigkeiten enden (Gottes Strafe).

Wir leben in einer Klassengesellschaft, in der Dominanz und Gewalt einiger über andere selbstverständlich sind. Eine Person in ihm fühlt ständig Konkurrenz und diktiert eine Person von der Seite anderer Menschen bei der Bestimmung ihrer eigenen soziales Verhalten: Kinder - von der Seite ihrer Eltern, Studenten - von der Seite der Lehrer, Arbeiter - von der Seite ihrer Chefs, Soldaten - von der Seite der Kommandanten, der Armen von den Reichen usw. Und Diktatoren, kleine und große, die diese oder jene Macht über andere haben, benutzen sie unweigerlich für gewalttätige Aktionen gegen diese. Gewalt in unserer Gesellschaft ist universell. So wachsen wir Schöpfer-Diktatoren auf, unter deren Kreativität, ihrer Gewalttätigkeit, alles drumherum leidet, und mit den heutigen vielfach erhöhten Möglichkeiten kann solch eine unvernünftige, gewaltsame Umgestaltung der Umwelt zur Zerstörung der Menschheit führen.

Andere mögen sagen (und tun), dass die Menschheit, da sie so unvernünftig ist, dass sie bereit ist, Selbstmord zu begehen, sich selbst zerstören soll. Darunter wird die Natur nicht leiden. Nachdem dies gesagt wurde, werden sie grundlegend falsch liegen. Die Natur wird immer noch unter dem Tod der Menschheit leiden und es wird vielleicht eine echte Katastrophe für die Welt um uns herum sein, und sogar eine Katastrophe von universellem Ausmaß. Der Ausweg in dieser Situation liegt in einem: in der Zerstörung des Herrschaftssystems einiger über andere, der Macht einiger über andere, wodurch Gewalt erzeugt wird, einschließlich der gewalttätigen Natur der Kreativität. Es ist nicht die Herrschaft, die in der menschlichen Gesellschaft herrschen sollte. Nirgendwo in der Natur ist es außer bei uns - Menschen, nirgendwo gibt es eine Dominanz von einigen über andere. Gegenseitige Hilfe, Kooperation, gegenseitige Abhängigkeit aller voneinander, wie es zwischen den genannten Paaren von integralen Objekten der Fall ist, sollte herrschen. Diese Objekte sind integral, weil sie voneinander abhängig sind. Aus diesem Grund ist es unmöglich, sie zu zerstören, da jeder Teil dieses Paares für lange Zeit nicht ohne den anderen existieren kann. Und sie existieren nur paarweise. Die Zerstörung einer Komponente des Paares führt automatisch zum Verschwinden der anderen. Bei der Beseitigung der Herrschaft in der menschlichen Gesellschaft gilt die gleiche Regel: Wenn es keinen Herrn gibt, wird es keinen Untergebenen geben, der das Objekt der Gewalt des Herrn ist. Und ohne das Phänomen der Herrschaft in der Gesellschaft wird es natürlich aus der Kreativität verschwinden.

Es gibt nichts Unerwartetes und Überraschendes im Auftreten kreativer Fähigkeiten: Diese Fähigkeiten sind jedem seit seiner Kindheit innewohnt. Sie werden oft einfach vergessen. Erinnern Sie sich an Ihre Kindheit, als Sie anhand der Bilder, die Sie gesehen, gehört oder gelesen haben, die Sie in Ihrem Gedächtnis gespeichert haben, rein intuitiv, allein mit Ihrer Vorstellungskraft, solche Geschichten komponierten, die Erwachsenen, wenn sie es schafften, sie zu hören, nur eine Wunder. Kein Wunder, dass Kinder als die größten Träumer gelten. Leider verwenden die Menschen, die heranwachsen, in ihren Aktivitäten immer mehr logische Operationen mit nach und nach sich ansammelnden falschen Informationen und treiben dadurch ihre früheren kreativen Fähigkeiten tief in und weg von echten Kenntnissen, Problemen und Möglichkeiten. Sie können jedoch extrahiert werden, wenn Sie das Denken neutralisieren und der Intuition, der unaufhaltsamen menschlichen Fantasie und Vorstellungskraft freien Lauf lassen - mentalen intuitiven Handlungen, wie oben vorgeschlagen (z. oder durch eine Willensanstrengung, sich geistig zurückzuziehen).

Eine Person hat meistens kein vollständiges Wissen über die Wechselwirkungen eines erstellten Objekts mit seiner Umgebung, obwohl dies idealerweise wünschenswert ist, um negative Auswirkungen von Kreativität zu vermeiden. Und einmal voller Wissen nein, dann ist vom schöpferischen Akt nicht das am Vortag geplante Ergebnis oder im Extremfall das Ergebnis sofort zu erwarten. Um nicht von Ihren Aktivitäten enttäuscht zu werden oder keine dummen Dinge zu tun, müssen Sie einige Regeln der Kreativität kennen, die in diesem Fall befolgt werden müssen.

Regel 1. Sie können nicht die gleichen Ergebnisse mit den gleichen Auswirkungen auf verschiedene zu transformierende Objekte (Transformationsobjekte) erwarten.

Regel 2. Versuchen Sie in diesem Fall nicht, die Transformationsobjekte gewaltsam zu verändern, um noch das zu bekommen, was Sie brauchen, da solche Gewalt nicht nur nicht das gewünschte Ergebnis bringt, sondern auch zu einer Gefahrenquelle werden kann, sowohl für die Umwelt und für den Schöpfer. Um Ihr Ziel zu erreichen, müssen Sie die Bildungsobjekte zunächst mit Hilfe entsprechender zielgerichteter Handlungen in den gewünschten Zustand ("Reife") bringen, die entsprechenden Rahmenbedingungen schaffen und erst dann transformieren.

Regel 3. Kreativität besteht darin, qualitativ neue Elemente in unserer Umgebung zu schaffen - Objekte mit neuen Beziehungen zur umgebenden Welt, dh. mit neuen Eigenschaften.

Regel 4. Das Transformationsobjekt kann nur dann als qualitativ verändert angesehen werden, wenn es mindestens zwei entgegengesetzte Eigenschaften (Qualitäten) besitzt und für die Manifestation jeder von ihnen genügt es, die Umgebung zu ändern, in der sich das Transformationsobjekt befindet.

Regel 5. Wenn das Transformationsobjekt in der ersten Stufe der Kreativität unerwünschte Eigenschaften erworben hat, werden die Änderungen in Richtung der Beseitigung der in der ersten Stufe erhaltenen Mängel fortgesetzt, bis die geplanten Ergebnisse erzielt werden.

Regel 6. Kreativität sollte auf Ergebnisse ausgerichtet sein, die für den Menschen und die umgebende Natur positiv sind.

3. Kreativität in jedem von uns

Da Kreativität eine Eigenschaft eines Menschen ist, die ihn von einem Tier unterscheidet, sollte sie allen Menschen innewohnen. Kreativität spielt im Leben eines jeden eine große Rolle. Mit einem intensiven kreativen Prozess hat ein Mensch einen großen Wunsch zu leben, glücklich zu sein. Jeder Mensch sollte Kreativität in sein Leben lassen, denn ein kreativer Mensch kann nicht den ausgetretenen Pfaden folgen. Er muss seinen eigenen finden. Und er muss alleine gehen - um sich vom kollektiven Verstand, der kollektiven Psychologie zu befreien.

Die meisten Menschen möchten sich in Kreativität verwirklichen, aber aus irgendeinem Grund bleibt dies auf der Ebene eines Traums. Diese Leute können Tickets für Theater, Konzerte und Ausstellungen kaufen. Stundenlang über die Kreativität anderer diskutieren - Bücher, Theaterstücke, Malerei oder Musik, wahre Kunstkenner sein. Aber gleichzeitig im Schatten der Erfolgreicheren und Erfolgreicheren zu bleiben.

Warum begraben die meisten talentierten Menschen ihre Fähigkeiten, finden alle möglichen Ausreden und rechtfertigen damit ihre Angst vor der eigenen Kreativität? Wie Konstantin Georgievich Paustovsky sagte: "Der Impuls zur Kreativität kann genauso schnell vergehen, wie er ohne Nahrung entstanden ist." Aber eines Tages kommt die Erkenntnis, dass das Leben zu einem endlosen Streben nach Geld geworden ist und jeden anderen Sinn verloren hat.

Neid erscheint gegenüber denen, die keine Angst hatten, den kreativen Prozess zu beginnen und Anerkennung zu erlangen.

Die klassische Ausrede für solche Leute ist Zeitmangel. Aber sobald ein Mensch seinen Tagesablauf ändert, verbringen Sie eine Stunde damit, nachzudenken, zu philosophieren, und er wird verstehen, dass es Zeit für die Verkörperung kreativer Ideen selbst gibt.

Kreativität im Leben eines Menschen erfordert Inspiration, aber viele lehnen den Mangel an Inspiration ab. Und sobald sie versuchen zu kreieren, fangen sie selbst die passende Stimmung ein. Nachdem sie sich kopfüber in etwas Interessantes gestürzt haben, freuen sie sich am nächsten Tag bereits auf den Moment, in dem sie weiter kreieren können.

Schließlich spielt das Thema Kreativität im Leben eines jeden von uns eine große Rolle. Dank Kreativität ist ein Mensch in der Lage, seine Emotionen und Erfahrungen auszudrücken, Stimmungen zu vermitteln. Natürlich ist es töricht zu hoffen, dass dir dein Hobby Millionen bringt, Coco Chanel oder Paulo Coelho zu werden ist gar nicht so einfach.

Ihre ganze Arbeit kann jedoch mehr als entschädigt werden, wenn Sie statt regelmäßiger sinnloser Unterhaltung, die Langeweile abbaut, und einem gewissen Geldbetrag einen Teil Ihrer Zeit für die Umsetzung einer langgehegten Idee aufwenden. Aber verschwenden Sie Ihre kreative Zeit nicht mit Überstunden. Vielleicht können Sie auf diese Weise das Familienbudget auffüllen, aber in Ihrer Seele wird dies keine Freude bereiten.

Und doch kommen manchmal Zweifel auf, wie wichtig die Rolle der Kreativität im Leben eines Menschen ist – ist sie für jemanden notwendig? Aber zuallererst braucht man es und manchmal braucht man es sogar einfach. Da ein Mensch in die Welt seiner eigenen Ideen eintaucht, schließt er die Möglichkeit aus, ständigen Stress zu erleben reale Ereignisse in der Welt vorkommen.

Darüber hinaus kann nicht jeder moderne Mensch, der seiner Arbeit 8-12 Stunden am Tag widmet, die Ergebnisse seiner Arbeit sehen. Eine Person sieht möglicherweise nicht einmal Stapel von Dokumenten, die während des Arbeitstages in der Realität verarbeitet werden, sie werden durch einige virtuelle elektronische Dateien ersetzt. Und nur Kreativität kann es Ihnen ermöglichen, die Freude am Ergebnis Ihrer Arbeit zu erleben.

Und wie George Prince sagte: "Ein anderes Wort für Kreativität ist Mut." Mut zur Kreativität ist die Fähigkeit, in einer Situation der Unsicherheit Entscheidungen zu treffen, sich nicht von eigenen Schlussfolgerungen einschüchtern zu lassen und diese zu Ende zu bringen, den persönlichen Erfolg und den eigenen Ruf aufs Spiel zu setzen.

Und es besteht kein Zweifel, dass jeder Mensch ein kreativer Mensch ist. Das Leben jedes Menschen ist individuell, niemand wird jemals den Lebensweg eines anderen Menschen wiederholen. Das bedeutet, dass Leben Kreativität ist und Kreativität Leben ist.

Abschluss

Abschließend möchte ich sagen, dass es nicht so viele Menschen auf der Erde gibt, die niemals einen Zustand völliger Apathie erleben, wenn weder die Kraft noch die Stimmung vorhanden sind, etwas zu tun. Es ist schwer, aus diesem Zustand herauszukommen.

Aber all die Misserfolge, die Ihnen auf den Kopf gefallen sind, werden nicht ewig dauern. Ein Monat wird vergehen, dann noch einer - und alles wird klein und lustig erscheinen, zumindest ein wenig traurig, aber nicht tragisch. Sie müssen Ihr zukünftiges glückliches Leben gestalten, davon träumen, mit bunten Farben malen. Sie brauchen maximale Konzentration und eine positive Einstellung.

Wenn Sie sich heute schimpfen, dies und das nicht zu tun - morgen werden Sie es nicht mehr tun! Es ist besser, sich von ganzem Herzen zu verzeihen und sich auf den nächsten Tag einzustimmen - ich werde auf jeden Fall alles tun, was nötig ist, ich habe genug Kraft ...

Was kann Ihnen helfen, sich lange genug gesund und optimistisch zu fühlen? Was hat einen Menschen zu allen Zeiten in seinem Leben bewegt? Schaffung! Kreativität spielt eine große Rolle im menschlichen Leben. Genau das kann uns in Not retten, uns aus den schwierigsten Situationen des Lebens herausholen, unterstützen, wenn keine Kraft mehr da ist, den Weg zeigen, wenn wir in einem schwierigen Leben verloren gehen. Es ist Kreativität, die unserer Existenz einen Sinn gibt. Wenn ein Mensch in der Lage ist, sich kreativ mit dem Leben zu identifizieren, wird er leben!

Kreativität ist Handeln, und Handeln ist unabhängig. Sehr oft werden kreative Menschen von ihren Mitmenschen nicht verstanden, aber dies sollte die Handlungen des Schöpfers nicht beeinträchtigen. Ein kreativer Mensch sollte für sich selbst erschaffen und nicht um der Gesellschaft willen. Und vor allem lebt in jedem von uns ein kreativer Mensch.

Der Zweck meines Aufsatzes war es, die Rolle der Kreativität im menschlichen Leben zu untersuchen. Die Arbeit sagt mehr als einmal, dass die Rolle der Kreativität im menschlichen Leben enorm ist. Kreativität ist die Grundlage des Lebens. Damit ist der Zweck des Abstracts erreicht.

Liste der verwendeten Literatur

1.Druzhinin V. N. Psychologie: ein Lehrbuch für humanitäre Universitäten. 2. Aufl. - SPb.: 2009. Kapitel 35. Psychologie der Kreativität.

2.Tutushkina M. K. "Praktische Psychologie". 4. Aufl. / Verlag "Didaktik Plus", 2001. Kapitel 3. Kreativität in der Entwicklung der Individualität.

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MINISTERIUM FÜR BILDUNG UND WISSENSCHAFT DER RUSSISCHEN FÖDERATION

FGOU HPE "UDMURTSK STAAT UNIVERSITÄT"

INSTITUT FÜR PÄDAGOGIE, PSYCHOLOGIE UND SOZIALTECHNIK

ABTEILUNG FÜR ALLGEMEINE PSYCHOLOGIE

Abstraktes Thema

"PERSÖNLICHKEIT UND KREATIVITÄT"

Abgeschlossen von: Kazarova O.V.

Geprüft von: Vasyura S.A.

Ischewsk 2011

Einführung

Das Problem der Kreativität ist heutzutage so dringlich geworden, dass es zu Recht als „Jahrhundertproblem“ bezeichnet wird. Sowohl westliche als auch russische Psychologen beschäftigen sich seit mehreren Jahrzehnten mit diesem Problem. Aber das Phänomen der Kreativität entzog sich lange Zeit einem genauen psychologischen Experiment, da die reale Lebenssituation nicht in ihren Rahmen passte, immer begrenzt durch eine bestimmte Aktivität, ein bestimmtes Ziel.

Kreativität ist kein neues Forschungsthema. Sie hat schon immer Denker aller Epochen interessiert und den Wunsch geweckt, eine "Theorie der Kreativität" zu schaffen.

An der Wende des XIX - XX Jahrhunderts begann die "Wissenschaft der Kreativität" als besonderer Forschungsbereich Gestalt anzunehmen; „Kreativitätstheorie“ oder „Kreativitätspsychologie“.

Die Situation der wissenschaftlich-technischen Revolution in der zweiten Hälfte des 20 Ansätze sind nicht anwendbar; Die wissenschaftliche und technologische Revolution führt zu neuen Arten von Kunst, macht Kunstwerke für die Menschen zugänglicher.

Kreativität Persönlichkeit Aktivität

1. Das Konzept und die Natur von Kreativität

Eine der häufigsten Definitionen von Kreativität ist Produkt oder Ergebnis. Als Kreativität wird in diesem Fall alles anerkannt, was zur Entstehung von etwas Neuem führt. Antonio Dzikiki, der berühmte italienische Physiker, der eine Reihe seiner Werke der Psychologie wissenschaftlichen Schaffens gewidmet hat, gibt eine sehr charakteristische Definition für diesen Ansatz: „Kreativität ist die Fähigkeit, etwas zu erzeugen, das noch nie zuvor bekannt, getroffen oder beobachtet wurde.“

Auf den ersten Blick kann diese Aussage akzeptiert werden. Aber: Erstens interessiert sich die Psychologie für die innere Welt des Individuums und nicht für das, was durch seine Tätigkeit geboren wird; zweitens ist nicht klar, was als neu zu betrachten ist. Schauen wir uns einige Beispiele an.

Es gibt einen zweiten Ansatz zur Definition und Bewertung von Kreativität nicht durch das Produkt, sondern durch den Grad der Algorithmisierung des Aktivitätsprozesses. Wenn der Aktivitätsprozess einen starren Algorithmus hat, ist darin kein Platz für Kreativität. Es wird ziemlich angenommen, dass ein solcher Prozess zu einem vorbestimmten Ergebnis führt. Dieser Ansatz geht jedoch davon aus, dass jeder unalgorithmierte Prozess unweigerlich zur Schaffung eines Originalprodukts führt, das zuvor nicht existierte. Es ist leicht zu erkennen, dass hier jede sich spontan entwickelnde Aktivität kreativen Akten zugeschrieben werden kann. Zum Beispiel die Aktivitäten von Menschen mit psychischen Störungen, das Zeichnen von Primaten, das Erkundungsverhalten von Ratten oder Krähen usw. Eine solche Tätigkeit erfordert keine besondere geistige Anstrengung, großes Wissen, Geschick, natürliche Begabung und alles, was normalerweise mit menschlicher Kreativität in ihrem höchsten Verständnis verbunden ist.

Aus psychologischer Sicht besonders wertvoll ist der Prozess des kreativen Arbeitens selbst, das Studium des Prozesses der Kreativitätsvorbereitung, das Erkennen von Formen, Methoden und Mitteln der Kreativitätsentwicklung.

Kreativität ist zielgerichtete, ausdauernde, anstrengende Arbeit. Es erfordert geistige Aktivität, intellektuelle Fähigkeiten, willensstarke, emotionale Eigenschaften und hohe Leistung.

Kreativität wird als höchste Form der Persönlichkeitsaktivität charakterisiert, die eine langfristige Vorbereitung, Gelehrsamkeit und intellektuelle Fähigkeiten erfordert. Kreativität ist die Grundlage des menschlichen Lebens, die Quelle allen materiellen und geistigen Reichtums.

Ein weiterer komplexer Begriff – der Begriff des Wesens der Kreativität – ist mit der Frage nach den Bedürfnissen des Einzelnen verbunden.

Die menschlichen Bedürfnisse werden in drei grundlegende Gruppen eingeteilt: biologische, soziale und ideale.

Biologische (Lebens-)Bedürfnisse sind darauf ausgerichtet, die individuelle und Spezies-Existenz eines Menschen zu sichern. Daraus entsteht eine Vielzahl materieller Quasi-Bedürfnisse: Nahrung, Kleidung, Wohnung; in der Technologie, die für die Herstellung materieller Güter erforderlich ist; zum Schutz vor schädlichen Einflüssen. Das biologische Bedürfnis beinhaltet auch das Bedürfnis, Energie zu sparen, was den Menschen dazu veranlasst, nach dem kürzesten, einfachsten und einfachsten Weg zu suchen, um seine Ziele zu erreichen.

Soziale Bedürfnisse umfassen das Bedürfnis, einer sozialen Gruppe anzugehören und einen bestimmten Platz darin einzunehmen, die Zuneigung und Aufmerksamkeit anderer zu genießen, das Objekt ihrer Liebe und ihres Respekts zu sein. Dazu gehört auch das Bedürfnis nach Führung oder das umgekehrte Bedürfnis, geführt zu werden.

Zu den idealen Bedürfnissen gehören die Bedürfnisse der Erkenntnis der umgebenden Welt als Ganzes, in ihren einzelnen Teilen und des eigenen Platzes in ihr, der Erkenntnis des Sinns und Zwecks der eigenen Existenz auf Erden.

IP-Adresse Pavlov stufte das Suchbedürfnis als biologisch ein und betonte, dass der grundlegende Unterschied zu anderen Lebensbedürfnissen darin besteht, dass es praktisch nicht befriedigt werden kann. Das Suchbedürfnis dient als psychophysiologische Grundlage für Kreativität, die wiederum der Hauptmotor des gesellschaftlichen Fortschritts ist. Daher ist seine Ungesättigtheit von grundlegender Bedeutung, denn es handelt sich um ein biologisch vorgegebenes Bedürfnis nach ständiger Veränderung und Entwicklung.

Das Studium der Kreativität als eine der natürlichsten Formen der menschlichen Erkenntnis des biologischen Bedürfniss nach Suche und Neuheit hat in der Psychologie eine lange Tradition. Viele Psychophysiologen neigen dazu, Kreativität als eine Art Aktivität zu sehen, die darauf abzielt, eine Problemsituation zu ändern oder auf Veränderungen des Subjekts selbst, das damit interagiert.

Die Schöpfer selbst sagen oft, dass die Manifestationen von Kreativität oft von veränderten Bewusstseinszuständen begleitet werden. Trotz der Tatsache, dass Biographen herausragender Persönlichkeiten oft über die Neigung vieler großartiger Menschen zu äußerer, künstlicher Stimulation kreativer Aktivität (Alkohol, Kaffee, verschiedene Psychopharmaka) schrieben, zeigen physiologische Studien, dass Suchaktivität die Widerstandsfähigkeit des Körpers gegen die Auswirkungen von eine Vielzahl von schädlichen Umweltfaktoren, einschließlich Alkohol und verschiedene Psychopharmaka.

Zusammenfassend stellen wir fest, dass in Bezug auf die kreative Aktivität der Hauptfaktor, der die Generierung von kreativen Vermutungen und Hypothesen anregt, die Stärke des Bedarfs (Motivation) ist, und die Faktoren, die den Inhalt der Hypothesen bestimmen, sind die Qualität dieses Bedarfs und die Bewaffnung des schöpferischen Subjekts, die Reserven seiner Fähigkeiten und Kenntnisse. Intuition, die nicht vom Bewusstsein kontrolliert wird, arbeitet immer für das Bedürfnis, das die Hierarchie der Bedürfnisse einer bestimmten Persönlichkeit dominiert. Die Abhängigkeit der Intuition vom dominanten Bedürfnis (biologisch, sozial, kognitiv etc.) muss immer berücksichtigt werden. Ohne ein ausgeprägtes Erkenntnisbedürfnis (das Bedürfnis, stundenlang über dasselbe nachzudenken) ist es schwierig, auf produktive schöpferische Tätigkeit zu zählen. Wenn die Lösung eines wissenschaftlichen Problems für einen Menschen nur ein Mittel ist, um beispielsweise gesellschaftlich prestigeträchtige Ziele zu erreichen, erzeugt seine Intuition Hypothesen und Ideen zur Befriedigung des entsprechenden Bedürfnisses. Die Wahrscheinlichkeit, in diesem Fall eine grundlegend neue wissenschaftliche Entdeckung zu erhalten, ist relativ gering.

Wie wir sehen, gibt es keine klare, zufriedenstellende Definition von Kreativität und ihrer Natur, aber ich möchte betonen, dass Kreativität nichts anderes ist als die Schaffung von etwas Neuem, egal ob es sich um eine ausschließlich neue Seite in der Geschichte oder um bearbeitetes Material handelt ... ...

Arten von Kreativität und ihre Eigenschaften

Kreativität wird seit langem in künstlerische und wissenschaftliche unterteilt.

Künstlerisches Schaffen hat keinen direkten Fokus auf Neuheit, es wird nicht mit der Produktion von etwas Neuem identifiziert, obwohl Originalität in der Regel zu den Kriterien für künstlerisches Schaffen und Beurteilungen künstlerischer Begabung zählt.

Künstlerisches Schaffen beginnt mit einer erhöhten Aufmerksamkeit für die Phänomene der Welt und setzt „seltene Eindrücke“ voraus, die Fähigkeit, sie in Erinnerung zu behalten und zu begreifen.

Das Gedächtnis ist ein wichtiger psychologischer Faktor im künstlerischen Schaffen. Für den Künstler ist es nicht spiegelbildlich, selektiv und hat einen gestalterischen Charakter.

Der kreative Prozess ist ohne Vorstellungskraft undenkbar, die es Ihnen ermöglicht, die im Gedächtnis gespeicherte Kette von Ideen und Eindrücken zu reproduzieren.

Bewusstsein und Unterbewusstsein, Vernunft und Intuition sind am künstlerischen Schaffen beteiligt. Dabei spielen unterbewusste Prozesse eine besondere Rolle.

Der amerikanische Psychologe F. Berron untersuchte eine Gruppe von 56 Schriftstellern – seine Landsleute – mit Hilfe von Tests und kam zu dem Schluss, dass Emotionalität und Intuition bei Schriftstellern hoch entwickelt sind und über Rationalität siegen. Von den 56 Probanden entpuppten sich 50 als „intuitive Persönlichkeiten“ (89%), während es in der Kontrollgruppe, die beruflich fernab künstlerischer Kreativität umfasste, mehr als dreimal weniger Persönlichkeiten mit ausgeprägter Intuition (25%). Die Bedeutung der Intuition in der Kreativität wird auch von den Künstlern selbst beachtet.

Idealistische Konzepte machten die Rolle des Unbewussten im kreativen Prozess absolut.

Im zwanzigsten Jahrhundert. das Unterbewusstsein im kreativen Prozess zog die Aufmerksamkeit von Z. Freud und seiner psychoanalytischen Schule auf sich. Der Künstler als schöpferischer Mensch wurde von Psychoanalytikern zum Objekt der Selbst- und Kritikbeobachtung. Die Psychoanalyse verabsolutiert die Rolle des Unbewussten im kreativen Prozess und rückt im Gegensatz zu anderen idealistischen Konzepten das unbewusste Sexualprinzip in den Vordergrund. Der Künstler, so Freudianer, ist eine Person, die seine sexuelle Energie in den Bereich der Kreativität sublimiert, der sich in eine Art Neurose verwandelt. Freud glaubte, dass im Akt der Kreativität sozial unversöhnliche Prinzipien aus dem Bewusstsein des Künstlers verdrängt und dadurch reale Konflikte beseitigt werden. Unbefriedigte Wünsche sind nach Freud die Reize der Phantasie.

So interagieren im kreativen Prozess das Unbewusste und das Bewusste, Intuition und Vernunft, eine natürliche Gabe und eine erworbene Fähigkeit. W. Schiller schrieb: "Das Unbewusste in Verbindung mit der Vernunft macht einen Dichter-Künstler."

Und obwohl der dem Geist zuzurechnende Anteil am kreativen Prozess quantitativ nicht überwiegt, bestimmt er qualitativ viele wesentliche Aspekte der Kreativität. Der bewusste Anfang kontrolliert sein Hauptziel, die Superaufgabe und die Hauptumrisse des künstlerischen Konzepts des Werkes, hebt den "Lichtblick" im Denken des Künstlers hervor, und sein ganzes Leben und seine künstlerische Erfahrung sind um diesen Lichtpunkt herum organisiert.

Der bewusste Beginn bietet Selbstbeobachtung und Selbstkontrolle des Künstlers, hilft ihm, sein Werk selbstkritisch zu analysieren und zu bewerten und Schlussfolgerungen zu ziehen, die zu weiterem kreativen Wachstum beitragen.

Wissenschaftliche Kreativität ist im Gegensatz zur künstlerischen Kreativität eine Aktivität, die auf die Produktion neuen Wissens abzielt, die gesellschaftliche Anerkennung findet und Teil des Wissenschaftssystems ist. Kreativität in der Wissenschaft erfordert zuallererst den Erwerb von grundlegend neuem gesellschaftlich bedeutsamem Wissen, dies ist seit jeher die wichtigste gesellschaftliche Funktion der Wissenschaft. Der Prozess des kreativen Handelns lässt sich in die Phase des Findens des Lösungsprinzips und die Phase der Anwendung der Lösung unterteilen.

Wissenschaftliche Kreativität ist ohne ein hohes Maß an Entwicklung der allgemeinen und fachlichen Intelligenz, räumlichen Darstellung und Vorstellungskraft, Lernfähigkeit und Geschäftskommunikation, d.h. ohne die Manifestation der sozialen Aktivität des Individuums. Kreatives Handeln beinhaltet Selbständigkeit, Flexibilität, Fokussierung auf das Stellen und Lösen von Problemen, Vorstellungskraft, Kombinationsfähigkeit und andere analytische und synthetische Denkfähigkeiten, sowie Ausdauer, Selbstvertrauen, Wissensdurst, Erfindungs- und Experimentierfreude, Risikobereitschaft.

Auch wissenschaftliche Kreativität zeichnet sich durch eine besondere, spielerische Einstellung zur Realität, zu sich selbst, die Fähigkeit zur dialektischen Verleugnung, ironische Überwindung etablierter Normen, Regeln, Skepsis aus.

Der Schöpfer muss über die existierende Existenz hinausgehen, sowohl von der Natur als auch von den Menschen geschaffen.

Sowohl künstlerische als auch wissenschaftliche Kreativität sind etwas Neues: Sei es ein Kunstwerk wie Aivazovskys "Neunte Welle" oder die Schaffung eines Mechanismus, beispielsweise einer Dampfmaschine. Nur wenn wir im Künstlerischen Imagination, den freien Gedankenflug sehen, der nicht vom Bewusstsein kontrolliert wird, dann beobachten wir im Wissenschaftlichen intellektuelle Handlungen, die folglich die Zustimmung der Gesellschaft erhalten müssen.

Persönlichkeitsbildung und -entwicklung

Die Frage der Persönlichkeitsbildung und -entwicklung ist zu groß und zweideutig und wird von Anhängern unterschiedlicher Konzepte von verschiedenen Seiten betrachtet. So führt zum Beispiel die biogenetische Ausrichtung des Studiums der menschlichen Entwicklung dazu, dass hauptsächlich die phänotypischen Merkmale der Reifung des Organismus untersucht werden. Soziogenetische Orientierung – entwickelt Vorstellungen über die Entwicklung eines „sozialen Individuums“ oder einer „Persönlichkeit“ im Verständnis von B.G. Ananyeva. Die personalologische Orientierung führt zur Analyse überwiegend der Bildung des Selbstbewusstseins der Persönlichkeit, Manifestationen ihrer Individualität. Es ist jedoch unmöglich, diese Modelle nach verschiedenen "Trägern" (Organismus, soziales Individuum, Persönlichkeit) zu trennen, da organische, soziale und mentale Eigenschaften in die Persönlichkeit integriert sind und sich aggregiert entwickeln und sich gegenseitig beeinflussen.

Persönlichkeit ist eine systemische Qualität. Aus dieser Sicht ist das Studium der Persönlichkeit kein Studium der einzelnen individuellen Eigenschaften, mentalen Prozesse und Zustände einer Person, sondern eine Studie ihres Platzes, ihrer Position im System der sozialen Beziehungen - dies ist eine Studie dessen, was wofür und wie ein Mensch sein Angeborenes und Erworbenes nutzt. Dementsprechend wirft die Untersuchung der Persönlichkeitsentwicklung die Frage auf, was und wie dieses Ergebnis beeinflusst wird.

Im Schema der systemischen Bestimmung der Persönlichkeitsentwicklung lassen sich drei Punkte unterscheiden: individuelle Eigenschaften als Voraussetzung für die Persönlichkeitsentwicklung; sozialhistorische Lebensweise als Quelle der Persönlichkeitsentwicklung und des gemeinsamen Handelns als Grundlage für die Verwirklichung des Lebens einer Person im System der sozialen Beziehungen.

Das Individuum ist das, was eine bestimmte Person dem Rest gleicht; die Persönlichkeit macht es anders.

Allgemein gesagt - "Ein Individuum wird geboren und ein Mensch wird"

Die biologischen Eigenschaften eines Menschen bestehen gerade darin, dass er keine instinktiven Aktivitäts- und Verhaltensformen vererbt hat. Dies wird durch das im Vergleich zu einem Erwachsenen sehr geringe Gewicht des Gehirns des Neugeborenen, seine Hilflosigkeit und eine lange Kindheit bestätigt. Individuelle Eigenschaften drücken die Tendenz einer Person als "Element" im sich entwickelnden Gesellschaftssystem aus, um eine breite Anpassungsfähigkeit der menschlichen Bevölkerung zu gewährleisten.

Das Studium der individuellen Voraussetzungen für die Persönlichkeitsentwicklung besteht darin, unter welchen Umständen, auf welche Weise und auf welche Weise die Regelmäßigkeiten der Reifung des Individuums in der Persönlichkeitsentwicklung ihren Ausdruck finden und wie sie transformiert werden.

Individuelle Merkmale (Alter-Geschlecht und individuell-typische Eigenschaften). Die höchste Form der Integration individueller Eigenschaften sind Temperament und Neigungen.

Die Rolle der einzelnen Eigenschaften:

Individuelle Eigenschaften charakterisieren vor allem die formalen und dynamischen Merkmale des Persönlichkeitsverhaltens, den energetischen Aspekt des Ablaufs mentaler Prozesse.

Bestimmen Sie die Auswahlmöglichkeiten für die eine oder andere Aktivität (z. B. ist Extraversion-Introversion einer bestimmten Auswahl von Aktivitäten förderlich).

Besondere Bedeutung erlangen einzelne Eigenschaften, wenn sie bewußt werden, also ein Symbol, eine Bedeutung bekommen (ein Krüppel kann die Grenzen seines Handelns erst erkennen, wenn er darüber informiert wird).

Persönlichkeit ist das soziale Bild einer Person als Subjekt sozialer Beziehungen und Handlungen, das die Gesamtheit der sozialen Rollen widerspiegelt, die sie in der Gesellschaft spielt. Es ist bekannt, dass jede Person in vielen Rollen gleichzeitig auftreten kann. In all diesen Rollen entwickelt er die entsprechenden Charaktereigenschaften, Verhaltensweisen, Reaktionsformen, Ideen, Überzeugungen, Interessen, Neigungen usw., die zusammen das bilden, was wir eine Persönlichkeit nennen.

EIN. Leontjew betonte die Unmöglichkeit, die Begriffe "Persönlichkeit" und "Individuum" gleichzusetzen, da die Persönlichkeit eine besondere Eigenschaft sei, die ein Individuum durch soziale Beziehungen erworben habe.

Persönlichkeit ist außerhalb von sozialer Aktivität und Kommunikation unmöglich. Nur im Prozess der historischen Praxis manifestiert das Individuum sein soziales Wesen, formt seine sozialen Qualitäten, entwickelt Wertorientierungen. Die Persönlichkeitsbildung wird durch die Faktoren der Arbeitstätigkeit, den sozialen Charakter der Arbeit, ihren inhaltlichen Inhalt, die Form der kollektiven Organisation, die gesellschaftliche Bedeutung der Ergebnisse, den technologischen Prozess der Arbeit, die Möglichkeit zur Entfaltung der Unabhängigkeit beeinflusst , Eigeninitiative, Kreativität.

Persönlichkeit existiert nicht nur, sondern wird auch zum ersten Mal gerade als "Knoten" geboren, der in ein Netz gegenseitiger Beziehungen eingebunden ist. Im Körper eines Individuums existiert nicht wirklich eine Persönlichkeit, sondern ihre einseitige Projektion auf die Leinwand der Biologie, ausgeführt durch die Dynamik der Nervenprozesse.

Die Bildung der Persönlichkeit, das heißt die Bildung des sozialen „Ichs“ – ist ein Prozess der Interaktion mit anderen wie Ihnen im Prozess der Sozialisation, wenn eine soziale Gruppe einer anderen die „Regeln des Lebens“ beibringt.

Der Mensch ist universeller, seine biologische Organisation erlaubt es, sich im Vergleich zu anderen biologischen Arten an die unterschiedlichsten äußeren Bedingungen anzupassen. Ein menschliches Baby wird in einem weniger reifen Stadium geboren als ein Tier, und es muss in einer komplexeren Welt leben - in einer sozial konstruierten Realität.

Dies ist eine Ausnahmesituation: Die Natur hat sich nicht um eine geeignete „Wohnung“ gekümmert. Daher sucht ein Mensch sein ganzes Leben lang nach einer sozialen Zuflucht für sich. Aber dies ist kein physisches Dach über dem Kopf, sondern ein sozialer Ort in der Welt. Sozialisation wird zu einem lebenslangen Lernprozess für den sozialen Platz (oder Status). Denn Sozialisation ist der Prozess der Beherrschung sozialer Normen, der im Säuglingsalter beginnt und im Alter endet.

So kann der Entwicklungsprozess der Persönlichkeit selbst so lange fortgesetzt werden, wie Sie möchten. Die Wissenschaft hat keine quantitativen Grenzen gesetzt. Bis ins hohe Alter ändert ein Mensch seine Lebenseinstellung, Gewohnheiten, Geschmäcker und Verhaltensregeln. Eine Person aus einem biologischen Wesen wird zu einem sozialen, sozialen Wesen, wird zu einer Person.

Kreative Persönlichkeit und ihr Lebensweg

Viele der Forscher reduzieren das Problem der menschlichen Fähigkeiten auf das Problem einer kreativen Persönlichkeit: Es gibt keine besonderen kreativen Fähigkeiten, aber es gibt eine Persönlichkeit mit einer gewissen Motivation und Eigenschaften. Wenn die intellektuelle Begabung den schöpferischen Erfolg eines Menschen nicht direkt beeinflusst, wenn im Laufe der Entwicklung der Kreativität die Bildung bestimmter Motivations- und Persönlichkeitsmerkmale schöpferischen Manifestationen vorausgeht, können wir auf einen besonderen Persönlichkeitstyp schließen - “ Kreative Person".

Die Spezifika einer kreativen Persönlichkeit in emotionaler Hinsicht wird seit langem untersucht und derzeit gibt es zwei gegensätzliche Standpunkte: Talent ist das Höchstmaß an Gesundheit, Talent ist eine Krankheit.

Traditionell wird die letztere Sichtweise mit dem Namen Cesare Lombroso verbunden. Zwar hat Lombroso selbst nie behauptet, dass es einen direkten Zusammenhang zwischen Genie und Wahnsinn gibt, obwohl er empirische Beispiele zugunsten dieser Hypothese auswählte: große Denker ... Gehirn mit Blut (Hyperämie), starke Hitze im Kopf und Auskühlung der Extremitäten, Neigung zu akuten Hirnerkrankungen und schwache Empfindlichkeit gegenüber Hunger und Kälte.

Lombroso charakterisiert Genies als einsame, kalte Menschen, denen familiäre und soziale Verpflichtungen gleichgültig sind. Darunter sind viele Drogensüchtige und Trinker: Musset, Kleist, Sokrates, Seneca, Händel, Po. Das zwanzigste Jahrhundert fügte dieser Liste viele Namen hinzu, von Faulkner und Yesenin bis hin zu Hendrix und Morrison.

Genies sind immer schmerzlich sensibel. Sie erleben starke Einbrüche und Anstiege der Aktivität. Sie reagieren überempfindlich auf soziale Belohnungen und Bestrafungen usw. Die Schlussfolgerung, zu der er kommt, ist wie folgt: Genie und Wahnsinn können in einer Person kombiniert werden.

Die Hypothese von "Genie und Wahnsinn" wird heute wiederbelebt. D. Carlson glaubt, dass das Genie der Träger des rezessiven Gens für Schizophrenie ist. In einem homozygoten Zustand manifestiert sich das Gen in einer Krankheit. So litt beispielsweise der Sohn des Genies Einstein an Schizophrenie. Diese Liste umfasst Descartes, Pascal, Newton, Faraday, Darwin, Plato, Emerson, Nietzsche, Spencer, James usw.

Aber liegt den Vorstellungen über den Zusammenhang von Genie und geistiger Abweichung nicht eine Wahrnehmungsillusion zugrunde: Talente sind in Sicht und all ihre persönlichen Qualitäten? Vielleicht ist der Geisteskranke unter den „Durchschnittlichen“ nicht weniger und sogar mehr als unter den „Genies“? T. Simonton führte eine solche Analyse durch und stellte fest, dass die Zahl der psychisch Kranken bei Genies nicht höher ist als bei der Allgemeinbevölkerung (ca. 10 %). Das einzige Problem ist: Wer gilt als Genie und wer nicht?

Geht man von der obigen Interpretation von Kreativität als Prozess aus, dann ist ein Genie ein Mensch, der auf der Grundlage unbewusster Aktivität schöpft, der die unterschiedlichsten Zustände dadurch erfahren kann, dass das unbewusste schöpferische Subjekt aussteigt die Kontrolle des rationalen Prinzips und der Selbstregulierung.

Überraschenderweise hat Lombroso genau diese, im Einklang mit modernen Vorstellungen vom Wesen der Kreativität, definierte Definition des Genies: "Merkmale des Genies im Vergleich zum Talent in dem Sinne, dass es etwas Unbewusstes ist und sich unerwartet manifestiert."

Die moderne Wissenschaft behauptet, dass Motivation, Bedürfnis, Interesse, Leidenschaft, Impuls, Streben sehr wichtig sind für Kreativität, Erfindung, Entdeckung, um bisher unbekannte Informationen zu erhalten. Aber das allein reicht nicht. Wir brauchen auch Wissen, Können, Können, tadellose Professionalität. All dies kann mit keiner Begabung, keinen Wünschen, keiner Inspiration gefüllt werden. Emotionen ohne Arbeit sind tot, wie Arbeit ohne Emotionen tot ist

Die menschliche Tätigkeit wird viel produktiver, wenn Kompetenz mit einer echten Berufung und Begabung kombiniert wird. Aber auch wenn die Tätigkeit frei von Neuheit und Kreativität ist, machen ein hohes Maß an Professionalität, Genauigkeit und Perfektion der Ausführung die Durchführung scheinbar routinemäßiger Operationen besonders attraktiv, indem sie den Bedarf an Waffen und die darauf basierenden positiven Emotionen befriedigen.

Abschluss

In dieser Arbeit wurde versucht, die mentalen Eigenschaften eines kreativen Menschen zu untersuchen. Dabei wurden die Konzepte Kreativität, kreative Aktivität und Merkmale kreativer Persönlichkeiten berücksichtigt.

Bei der Untersuchung dieser Frage gingen wir davon aus, dass die Psychologie in erster Linie an der inneren Welt des Individuums interessiert ist und nicht daran, eine neue zu schaffen. Wir haben festgestellt, dass der Begriff der Kreativität nicht eindeutig ist und viele Interpretationen hat, je nachdem, aus welcher Position dieser Prozess betrachtet wird.

Die Art der Aktivität, in der sich der kreative Ansatz am besten und freier manifestiert, und das Ausmaß, in dem eine Person ihn zeigen kann, hängt von der Persönlichkeitsstruktur, von den Gewohnheiten und den Merkmalen des Lebenswegs ab. Die Vereinigung aller wesentlichen Kräfte eines Menschen, die Manifestation aller seiner persönlichen Eigenschaften in der Praxis, tragen zur Entwicklung der Individualität bei, betonen neben den Gemeinsamkeiten für viele seine einzigartigen und unnachahmlichen Eigenschaften.

Liste der verwendeten Literatur

1.Altschuller G.S., Vertkin I.M. Lebensstrategie einer kreativen Persönlichkeit. Minsk, Weißrussland, 1994

2.Bodalev, A. A. Der Höhepunkt in der Entwicklung eines Erwachsenen: Eigenschaften und Leistungsbedingungen. Moskau: Nauka, 1988.

.Galin A. L. Psychologische Merkmale des kreativen Verhaltens. M., 1996

.Druzhinin V. N. Allgemeine Leistungspsychologie. SPb, 1999

.Molyako V. A. Psychologie eines kreativen Menschen. M., Gymnasium. 1978

Stichworte: Persönlichkeit und Kreativität Abstrakte Psychologie